Ppessoas que amam musicais muitas vezes se encontram em um impasse entre Sharks e Jets com quem não gosta. Lembro-me de um colega de classe altamente inteligente, mas talvez excessivamente literal, da sexta série, defendendo sua posição com uma fungada: “As pessoas não começam a cantar espontaneamente na rua”. Ele estava certo, mas também muito, muito errado. Sem musicais, o mundo seria muito mais miserável do que já é; eles são uma das grandes alegrias do teatro e do cinema. Mas é essencial para amá-los também reservar o direito de chamar alguém desesperado e excessivamente calculado quando você o vir. E a ofensiva de charme que é Wonka trabalha demais por seus escassos prazeres. Isso pode fazer com que você se sinta mais trabalhado do que revigorado.
Wonka—dirigido por Paul King, a força animadora por trás do verdadeiramente maravilhoso Paddington filmes – é uma prequela da história inventada pela primeira vez por Roald Dahl com seu romance de 1964 Charlie e a fabrica de chocolate. O livro já gerou sua cota de adaptações para o cinema: há a versão maluca, mas fascinante, de 2005, de Tim Burton, estrelada por Johnny Depp, e o filme de Mel Stuart de 1971 com Gene Wilder, cujo desempenho levemente malévolo, para mim, representa o padrão ouro – ou pelo menos o padrão embrulhado em folha de ouro – da representação Wonka. É injusto comparar King’s Wonka para qualquer um; baseia-se nesses filmes de uma forma respeitosa, embora o universo que King constrói seja realmente o próprio filme, para melhor ou talvez para pior.
Timothée Chalamet é o jovem Willy Wonka que, no início do filme, está apenas completando uma viagem marítima de sete anos de um lugar não revelado e pousando em outro, uma cidade que é uma mistura dos sonhos de Londres, Paris e Áustria – mas o mais importante, é uma cidade com uma luxuosa galeria onde se pode comprar o melhor chocolate do mundo. O jovem Wonka sonha em abrir sua própria loja; ele chegou com um pequeno armário de aromas raros e poções engarrafadas, os produtos crus que lhe permitem fazer seus doces requintadamente estranhos – éclairs que podem rejuvenescer os folículos capilares, gobstoppers policromados que permitem que aqueles que os consomem pairem deliciosamente, ou não tão deliciosamente. , no ar e assim por diante. Aprendemos que a querida mãe falecida de Wonka (e interpretada em cenas de flashback, com um pouco de brilho demais, pela geralmente maravilhosa Sally Hawkins), incutiu nele todos os seus próprios segredos de fabricação de chocolate, bem como o incentivou a manter seu sonhos. Você sabe, coisas padrão de mãe morta.
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Mas o caminho de Wonka para o sucesso está repleto de torrões de açúcar petrificados: um trio de chocolateiros malvados (interpretados por Paterson Joseph, Matt Lucas e Mathew Baynton) farão de tudo para impedi-lo de fazer negócios. Um problema ainda maior é que ele foi preso pela malvada estalajadeira e lavadeira Sra. Scrubitt (Olivia Colman) e seu desleixado capanga Bleacher (Tom Davis); eles o enganaram para que trabalhasse na lavanderia até que ele pudesse pagar a conta do hotel artificialmente aumentada. Naturalmente, Wonka faz amigos com facilidade, e entre os tipos desesperadamente malucos presos na masmorra da lavanderia da Sra. Scrubitt está um órfão inteligente chamado Noodle (Calah Lane, que tem a atuação mais calma e graciosa do filme). Noodle ajuda Wonka a aprender a ler – porque embora ele saiba cantar, dançar e fazer chocolates estranhos, essa é a habilidade essencial que ele não possui.
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Até agora, temos as alegrias da leitura, o valor de se apegar aos seus sonhos e a natureza maligna dos monopólios corporativos: isso é bastante sentimento de bem-estar para um musical, proporcionando um trepa-trepa de armadura para pendurar números musicais. . Wonka envolve algumas favoritas da versão de 1971 (incluindo “Pure Imagination” de Leslie Bricusse e Anthony Newley), embora a maior parte das músicas sejam novas: elas foram escritas por Neil Hannon, e a maioria delas é bastante útil. O número de abertura, “A Hatful of Dreams”, tem uma vibração musical clássica e elegante dos anos 1960 – pense Oliver!– e conforme cantado por Chalamet, é uma recepção razoavelmente alegre. A voz de Chalamet tem uma qualidade agradável e translúcida, e ele é um dançarino ainda melhor, ao mesmo tempo jovial e travesso.
Wonka é cuidadosamente calibrado para trazer alegria. Mas será que queremos que a nossa alegria seja algo capaz de ser manipulado com botões e botões, com cenários grandiosos, mas de certa forma planos, com números musicais que enfatizam a importância dos sonhos, da admiração e da amizade, mas que falham em alcançar pouco além de nos lembrar o quão importante é a vida? essas coisas são? Já sabemos que são importantes; queremos sentir seu pulso. E Wonka nos dá tudo, menos aquela sensação tranquila e vibrante.
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