U2 lança nova era de música ao vivo no impressionante concerto de abertura do Sphere em Las Vegas

A noite de estreia do Sphere em Las Vegas representou muitas coisas. Para James Dolan e os seus parceiros de negócios, foi uma oportunidade de apresentar ao mundo o seu investimento de 2 mil milhões de dólares. Para a indústria da música ao vivo, foi uma oportunidade de ver se concertos gigantescos poderiam funcionar fora dos estádios e arenas que os abrigavam desde os tempos da Beatlemania. E para Las Vegas, foi um teste de uma grande nova atração que deverá trazer turistas à cidade nos próximos anos.

Mas para o U2, essa residência foi algo muito diferente. Esta foi a oportunidade de reiniciar a banda após anos de inatividade e novos álbuns que não conseguiram gerar muito calor, dar as boas-vindas ao baterista substituto Bram Van Den Berg enquanto Larry Mullen Jr. maior triunfo do passado, Achtung bebêem sua totalidade.

Por qualquer medida, foi um sucesso impressionante. O Sphere de alguma forma conseguiu viver à altura de anos de entusiasmo com sua deslumbrante tela de resolução de 16K que transportou 18.600 fãs das estrelas no céu noturno para uma colagem surreal de imagens de Las Vegas, os desertos áridos de Nevada e a sobrecarga de informações da Zoo TV. E o som não era o ataque sonoro e lamacento que você normalmente ouve em uma arena ou concerto em um estádio. É claro, nítido e imaculado, tornando os protetores de ouvido completamente desnecessários. Conforme anunciado, este foi um salto quântico para os concertos.

Nada disso era óbvio quando você entrou no local pela primeira vez. Com as telas desligadas, parecia que você estava entrando no maior cinema IMAX do mundo. (Não há assentos atrás do palco e realmente não há vistas ruins de qualquer ângulo.) Um DJ em um carro neon que circulava pela área de admissão geral aqueceu a multidão tocando músicas como “Smells Like Teen Spirit”, “Don” da Human League. ‘t You Want Me” e “Run The World (Girls)”, embora sua tentativa de fazer o público cantar junto com “American Pie” tenha falhado hilariantemente.

Por volta das 20h30, as luzes diminuíram e o U2 subiu no palco compacto, que tem o formato de um toca-discos. Foi inicialmente chocante vê-los sem Larry Mullen Jr., já que eles não faziam um show sem ele desde que eram adolescentes nos anos setenta. Mas assim que Van Den Berg começou a familiar batida de abertura de “Zoo Station”, ficou claro que ele havia feito sua lição de casa. Ele acertou em cheio em cada detalhe da gravação original.

Neste ponto, eles apenas sugeriram o potencial da tela ao projetar sombras gigantes de Bono, Edge e Adam Clayton. Foi até a música terminar, quando Bono colocou seus óculos escuros Fly e frases como “Everything You Know Is Wrong” começaram a brilhar rapidamente, que o escopo ridículo do lugar se tornou aparente. É impossível ver tudo de uma vez, pois a tela se estende muito além do campo de visão de qualquer pessoa. Tudo o que você pode fazer é aproveitar e absorver o máximo possível.

A segunda música, “The Fly”, foi o momento mais nostálgico da noite, já que as imagens vieram direto da Zoo TV, e Bono andava arrogantemente pelo palco enquanto seu alter ego Fly como se os últimos 30 anos nunca tivessem acontecido. Eles poderiam ter ficado nesse modo pelo resto da noite e deixado muitos fãs antigos bastante felizes, mas teria sido um enorme retrocesso.

Para “Even Better Than the Real Thing”, uma colagem alucinante de imagens de Las Vegas apareceu, exibindo de tudo, desde clipes de arquivo de Elvis Presley até cenas do filme de Johnny Depp. Medo e ódio em Las Vegas e Nicolas Cage Deixando Las Vegas. Eles giraram tão rapidamente que parecia que o próprio palco estava subindo em direção ao teto.

“Que apartamento chique”, disse Bono no final. “Elvis definitivamente não saiu deste edifício. É uma capela de Elvis. É uma catedral de Elvis. Isso mesmo. E esta noite, a entrada desta catedral tem uma senha: flerte. E mais tarde vamos nos casar, ok?

Uma divertida “Mysterious Ways” fez a transição para “One” e uma sábia decisão de desligar a tela e deixar o hino sozinho encher a sala. A apocalíptica “Until The End of the World” foi combinada com nuvens de tempestade e relâmpagos, e a primeira versão ao vivo da banda de “Tryin’ to Throw Your Arms Around the World” em 30 anos apresentava a imagem de um balão amarrado a um grande balão branco. corda que Bono puxou pelo palco. No meio do caminho, ele convidou uma fã muito animada para subir no palco para balançar no balão e cantar junto com ele.

Parecia que eles iriam continuar avançando no álbum até chegar ao fim, mas esse não era o plano. “Precisamos fazer uma pausa Achtung bebê”, disse Bono. “Precisamos dar um tempo nessa intensidade só para tentar nos conhecer. Achtung bebê teve um parto difícil, embora uma concepção fácil. Criar os filhos é a grande aventura e descobrir que são eles que educam você.”

“Eu nunca contei isso a ninguém”, ele continuou. “Mas esta música é uma tentativa de escrever uma canção de casamento do ponto de vista de uma mulher.”

Foi um “All I Want Is You” simplificado que deu início a um álbum de quatro músicas. Chocalho e zumbido miniconjunto que incluía “Desire”, “Angel of Harlem” e “Love Rescue Me”, que Bono dedicou a Jimmy Buffett e sua família. No meio do caminho, Bono finalmente apresentou Bram Van Den Berg depois de brincar a noite toda dizendo que não sabia seu nome. “Desde outubro de 1978, não fazíamos um show sem Larry Mullen”, disse ele. “Eu gostaria de apresentar a você o único homem que pediríamos para ficar de pé… sentar no lugar dele. É o aniversário dele! É Bram Van Den Berg! Você tem algo a dizer a essas pessoas.

“Que não haja engano”, disse o baterista em suas únicas palavras da noite. “Existe apenas um Larry Mullen Jr.” A multidão rugiu em aprovação.

As telas permaneceram quase todas escuras durante o Chocalho e zumbido segmento, focando mais uma vez a atenção completamente na banda. “Todas as noites neste toca-discos”, disse Bono, “tocaremos músicas de diferentes álbuns nossos”. (Isso não foi anunciado com antecedência, mas é uma oportunidade maravilhosa de trazer músicas de todo o seu catálogo. Esperamos que eles encontrem tempo para um Pop noite. Já demorou muito.)

O primeiro “So Cruel” desde 1992 trouxe o show de volta ao Achtung bebê, e foi seguido por interpretações ardentes de “Acrobat” e “Ultraviolet (Light My Way)”. Luzes ultravioletas reais ricochetearam pela sala durante a última música. Eles encerraram o set principal com “Love is Blindness” e um solo de guitarra de Edge tão majestoso quanto aquele que ele gravou há 30 anos.

Depois de um set principal onde todas as músicas eram de 1988 ou 1991, eles voltaram e seguiram para a década de 2000 com “Elevation”, sua nova música “Atomic City” e “Vertigo”. Imagens enormes do horizonte de Las Vegas preencheram as telas durante grande parte deste período, embora os edifícios lentamente se dissolvessem em nada, deixando para trás o deserto vazio. Isso só poderia significar que era hora de seleções de A árvore de Josué.

“Where The Streets Have No Name” colocou todo o público de pé, e eles ficaram acordados para uma sublime “With or Without You” e imagens da água enchendo a areia do deserto com uma bola azul gigante no centro, muito parecido com aquele em que estávamos. “Eu vou para você, que trabalha duro”, disse Bono no final. “James Dolan. Obrigado pela Esfera. Você é um bastardo louco. Obrigado por este lugar maravilhoso.”

Foi o início de uma longa lista de agradecimentos que também incluiu Irving Azoff, Jeffrey Azoff, Arthur Fogel, Michael Rapino e os ex-empresários do U2 Paul McGuinness e Guy Oseary, que estavam ambos na multidão. Paul McCartney também estava em algum lugar no prédio, e Bono o homenageou durante toda a noite adicionando trechos de “Love Me Do”, “Blackbird” e “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” no set. “O Macca está na nossa presença”, disse Bono. “É como ter Mozart. Suas músicas serão tocadas daqui a mil anos, cara. Apenas saiba que amamos você e roubamos muitas de suas músicas.”

A noite terminou com “Belo Dia” e imagens coloridas de criaturas de todos os cantos do reino animal amontoadas como se estivessem prestes a sair da Arca de Noé. (“E veja o pássaro com uma folha na boca/Depois do dilúvio todos os as cores saíram.”)

Este foi o primeiro dos 25 shows que o U2 fará no Sphere até 16 de dezembro. Houve indícios de que eles poderiam estender a residência até o início do próximo ano, e nenhuma manchete futura foi anunciada, por meio de Variedade observa que Harry Styles pode ser um deles.

Aconteça o que acontecer daqui para frente, é difícil imaginar uma prova de conceito melhor para o Sphere do que este show do U2. É quase doloroso imaginar voltar a uma arena esportiva para um show depois de experimentar algo assim.

Em algum momento da noite, Paul McCartney provavelmente começou a imaginar sua própria residência no Sphere. Se isso acontecer, Dolan estará um grande passo mais perto de recuperar os seus 2 mil milhões de dólares. Enquanto isso, esperemos que o U2 leve um pouco dessa energia para o estúdio e grave um novo disco. É divertido brincar com o passado por algumas semanas, especialmente em um lugar como o Sphere, mas o mundo poderia usar outro grande álbum do U2. Eles provaram que os que duvidavam estavam errados Achtung bebê todos esses anos atrás, e eles poderiam fazer isso de novo agora.