Ao longo de sua carreira, Taylor Swift conseguiu 232 músicas na Billboard Hot 100. Incluídas estão as 49 músicas que entraram no Top 10. Dentro delas, 11 lideraram as paradas. Apesar de ter uma presença incontornável no pop há mais de uma década, há um disco de uma artista em particular que lhe despertou inveja. “’Better Now’ é tão insano”, disse ela a Post Malone quando passou por ele nos bastidores do Billboard Music Awards de 2018. “Estou com tanta inveja dessa música – daquele refrão.” No ano passado, em entrevista ao Howard Stern, Malone relembrou a interação, dizendo: “Eu estava tipo o quê? Isso é uma loucura, você é um ótimo compositor, muito obrigado.”
Aquele momento inicial de cruzamento dos caminhos de Swift e Malone não parecia necessariamente fundamental na época. Eles ainda existiam em grande parte em diferentes esferas da música pop. Mas quando Swift começou a trabalhar em seu processo de regravação, Malone se tornou um provável candidato quando os fãs especularam sobre possíveis colaboradores para faixas bônus para Reputação (versão de Taylor), dadas as influências do hip-hop presentes no lançamento original. Em vez disso, a colaboração deles se concretizou em Departamento de Poetas Torturados, o décimo primeiro álbum de estúdio de Swift em que Malone aparece em “Fortnight”, sua faixa de abertura e primeiro single. “Ela me ligou e disse: ‘Vamos fazer isso’. E eu pensei, claro, sim”, disse Malone recentemente Zane Lowe, da Apple Music.
“Fortnight”, sendo a primeira música do álbum, o coloca em uma posição privilegiada para o sucesso nas paradas – fãs curiosos de Malone que não estão familiarizados com o universo de Swift podem apenas ouvir sua colaboração, e Swifties que têm teorizado sobre todas as narrativas potenciais que Departamento de Poetas Torturados poderia abranger nunca ousaria ouvir no modo aleatório. Além disso, há um videoclipe a caminho.
A história das paradas de Malone possui 76 entradas no Hot 100, incluindo 11 que chegaram ao Top 10 e quatro que alcançaram o primeiro lugar. Estava nos discos de grande sucesso que definiram a carreira Bongos de cerveja e Bentleys (2018) e O sangramento de Hollywood (2019) que ele provou ser um verdadeiro hitmaker – o tipo de superstar que, como Swift, pode distribuir as 40 melhores faixas como se as estivesse produzindo em uma máquina de chicletes.
Bongos de cerveja e Bentleys, em particular, foi um ponto de viragem significativo, produzindo dois singles no topo das paradas com “Rockstar” e “Psycho”, suas colaborações com 21 Savage e Ty Dolla $ign, respectivamente. Mas “Better Now” provou ser o corte mais importante. O disco mostra a dissolução de um relacionamento do qual Malone parece não conseguir escapar dos fantasmas, perpetuamente assombrado por seus próprios erros e lembretes do futuro que ele imaginou, mas nunca terá. A música passou 52 semanas no Painel publicitário Hot 100, superando ambos os singles colaborativos, apesar de atingir o terceiro lugar – período durante o qual se alojou na rotação de audição de Swift.
O refrão arrependido de “Better Now” pelo qual Swift ficou tão encantado – “Você sabe que eu nunca quis te decepcionar, te decepcionar / Teria te dado qualquer coisa, teria te dado tudo” – atinge o mesmo tom de arrependimento e relacionamentos desmantelados que ela representou Reputação, o álbum que ela lançou em 2017 após uma grande mudança em sua percepção pública. “Deveria saber que seria a primeira a sair”, ela cantou no “Getaway Car”, gastando muito menos tempo olhando pelo retrovisor do que Malone. “Pense no lugar onde você me conheceu.”
Esse álbum foi um dos poucos produzidos por Jack Antonoff, que desde então se tornou o principal colaborador de Swift. “Fortnight” apresenta créditos de composição de Swift e Malone, bem como de Antonoff, que provavelmente também o produziu. Quando o disco foi anunciado em fevereiro – logo após o Grammy Awards de 2024 e antes do Super Bowl – Malone sugeriu que ainda não tinha ouvido a gravação final. O anúncio de sua colaboração despertou a curiosidade sobre se seu colaborador direito, Louis Bell, conseguiu entrar na sala para “Fortnight”.
Bell compartilha seis singles com certificado Diamond com Malone, incluindo “Better Now”. Ele também – na esteira da admiração dela – se juntou a Swift durante as sessões de gravação do Reputação seguir Amante, que chegou em 2019. Bell co-escreveu e co-produziu a faixa de abertura do álbum, “I Forgot That You Existed”, e os cortes profundos “Afterglow” e “It’s Nice to Have a Friend”. No ano passado, a surpresa de Swift lançou outra colaboração que surgiu da sessão, a faixa synth-pop “All of the Girls You Loved Before”. Bell estava trabalhando com Malone em O sangramento de Hollywood mais ou menos na mesma época que Amante estava sendo elaborado e os álbuns foram lançados com duas semanas de intervalo.
Falando com Howard Stern sobre o reconhecimento de Swift por seu single, Malone acrescentou: “Existem tantos artistas lindos no mundo, e para outro artista reconhecer isso… é algo realmente especial. Foi um momento muito legal e muito inspirador.” Havia uma certa coragem em sua performance pop em “Better Now” que confundiu as linhas do gênero de uma forma mais intencional do que o pivô pop puro que ele fez em “Circles” no ano seguinte. E embora possa não haver uma sobreposição significativa nas suas abordagens sonoras, Swift e Malone passaram algum tempo nos seus projetos criativos questionando o seu posicionamento no ringue do espetáculo público.
Na sequência de Bongos de cerveja e Bentleys e O sangramento de HollywoodMalone fez um esforço consciente para se recentrar criativamente com Dor de dente de doze quilates (2022), seu quarto álbum de estúdio, que abre com a música que confronta a fama, “Reputation”. Invertendo o formato pop tradicional e colocando um refrão onde deveria estar o verso de abertura, ele cantou: “Eu tenho uma reputação que não posso negar / Você é o superstar, entretenha-nos”. As músicas desse álbum, disse Malone à Billboard em 2022, “falam mais sobre como estou me sentindo no momento: os altos e baixos e a desordem e o aspecto bipolar de ser um artista mainstream. Fiz muitos compromissos, especialmente musicalmente, mas agora não sinto mais vontade de fazer isso. Não preciso de um número 1; isso não importa mais para mim e, a certa altura, importou.
Swift enquadrou sua própria eminência de diversas maneiras Reputação. Havia a frase “Minha reputação nunca esteve pior, então você deve gostar de mim por mim” em “Delicado” e uma enxurrada de referências em “End Game”. Mas a rodada mais marcante de Swift no ringue – onde ela lutou com a bizarra relação entre arte e celebridade – não veio através de uma música, mas através de um poema. “Por que ela desapareceu”, publicado em revistas criadas para o Reputação era, estava colorido de paranóia e implorando por compreensão, colocando armas nas mãos de telefonemas, promessas e do passado. Depois que tudo isso for colocado em uso e não sobrar nada, ela escreveu: “E na morte de sua reputação, ela realmente se sentiu viva”.
Tirar o poder das influências externas abriu a porta para a exploração de novos domínios musicais para Malone, mesmo que nenhum de seus singles tenha chegado ao cobiçado Top 10 do Hot 100. No mês passado, o cantor apareceu como artista de destaque em “Levii’s Jeans” do álbum de Beyoncé. escultura country Vaqueiro Carter. E espera-se que Malone faça ele próprio um pivô antecipado do país. Swift, por outro lado, está de alguma forma apenas se tornando mais famosa, um fato que torna sua relação labiríntica com a percepção pública – e por sua vez, a validação – complicada e intrigante.
Departamento de Poetas Torturados irá mantê-la posicionada sob o brilho de um holofote ofuscante – e “Fortnight” irá iluminar Malone também. “Sou um grande fã de Post por causa do escritor que ele é, de sua experimentação musical e das melodias que ele cria e que ficam na sua cabeça para sempre”, escreveu Swift no Twitter. mídia social algumas horas antes do lançamento do álbum. “Pude testemunhar essa magia ganhando vida em primeira mão quando trabalhamos juntos em Quinzena. Honestamente, mal posso esperar para vocês ouvirem essa música.”
