Enquanto Chappell Roan e a política dominou o primeiro dia do Lollapalooza 2024, o segundo dia do festival de Chicago realizado no Grant Park apresentou novas estreias de músicas dos headliners SZA e Zedd, e uma fatura de destaque do Stray Kids, que fez história nas paradas. Também contou com convidados surpresa, incluindo Chance the Rapper, Remi Wolf e Bobby Shmurda. Os sets de Raye, Victoria Monét e Laufey também estavam entre os destaques do segundo dia.
Stray Kids injeta uma atitude punk no K-pop
Recém-saídos de seu quinto álbum número um na Billboard 200, graças a COMEUStray Kids estava ansioso para entreter em seu set principal. Enquanto os fãs literalmente latiam em apoio, o grupo de K-pop fez rap em suas versões hard-rock de seu catálogo, cortesia de uma banda ao vivo, ao lado de pirotecnia, lasers e fogos de artifício. Mais impressionante do que o “Domino” inspirado no drum-and-bass ou “Back Door” com toque de funk foi a coreografia angular do octeto. Seus movimentos de dança alinhados com o punk, dando a eles a aura dos bad boys suaves do cinema. Essa desonestidade reapareceu mais tarde: batendo de frente com o toque de recolher da cidade (“Devemos quebrar as regras?”), Stray Kids se esgueirou em “Haven” para uma última corrida de açúcar para durar a noite toda. – NC
SZA estreia “Cry Baby”
Para os fãs de SZA, a espera entre 2017 CTRL e seu segundo álbum, SOS — que superou Pedra rolandomelhor álbum do ano do ano passado — pareceu uma eternidade, mas ela não esperou muito para presentear os fãs do Lolla com um novo número no meio do seu set. “Essa música é ‘Cry Baby’. Não foi lançada, mas será”, ela disse, antes de começar a canção apaixonada que se encaixou bem em seu repertório de letras que atravessam desgosto e saudade. Sentadas em cima de um suporte de formiga gigante, ela e seu guitarrista entrelaçaram melodias na nova faixa. Ela também entregou os sucessos de ambos os álbuns, que incluíam SOS“Snooze” e “Kill Bill”, bem como CTRL“Love Galore” e “The Weekend.” Outro destaque foi “Kiss Me More,” a colaboração de SZA com Doja Cat, que incluiu trechos de “Kiss” do Prince. Seus vocais exuberantes e cenário de fantasia — completo com uma caverna ladeada por pingentes de gelo e um tronco de árvore gigante — foi uma maneira adequada de encerrar a Noite Dois. – AL
A performance do drone de Zedd roubou a cena
Zedd, o veterano da música eletrônica conhecido pelos hinos de festa “Stay”, “Middle” e “Clarity”, fechou a segunda noite do festival com uma performance arrebatadora. Embora tenha remixado “Animals” de Martin Garrix, o DJ manteve seu catálogo durante seu set, colocando a multidão em transe com uma versão acelerada da música tema da série da Netflix Jogo de Lula e “Break Free”, uma faixa com muito sintetizador e participação de Ariana Grande. A estrela do alt-pop Remi Wolf fez uma aparição surpresa para anunciar sua faixa de dance-pop de alta energia “Lucky”. Como se fogos de artifício, ponteiros laser e chamas não fossem suficientes, no final do show dezenas de drones voaram para o céu para lembrar ao público a personalidade extraordinária de Zedd, replicando seu emblema e fornecendo a data de lançamento de “Lucky”, que chega em 9 de agosto. – CR
O triunfo de Raye é uma vitória para todos nós
Raye está em alta, e ela continuou assim no palco do Lolla. No início deste ano, ela fez história no Brit Awards de 2024 quando levou para casa seis vitórias de sete indicações. No festival, ela provou que merecia todos os elogios, e mais um pouco. Apresentando músicas de seu tão aguardado álbum de estreia, Meu blues do século 21que chegou em 2023, ela era um estudo de elegância, honestidade e classe. Com vocais suaves que saltavam para o alcance do apito e uma entrega visceral que a fazia cair de joelhos para entregar músicas, como a ardente “Mary Jane” e o cover arrepiante de “It’s a Man’s Man’s Man’s World”, seu set que abrangeu vários gêneros foi completamente envolvente. Apresentando “Ice Cream Man”, uma música crua e poderosa sobre agressão sexual, ela explicou como cantá-la a deixa fisicamente doente, mas que é importante porque “a música é meditativa”. Enquanto falava sobre os poderes de cura da música, alguns na plateia lotada precisavam de ajuda, e ela se certificou de que eles fossem ajudados antes de começar a cantar. Mais tarde, ela pediu apoio enquanto entregava “Genesis”, sua obra experimental de pop para jazz de sete minutos, à qual os fãs atenderam alegremente. – AL
Victoria Monét é vitoriosa
Em um dia que incluiu outros artistas que fizeram sucesso por anos antes de receberem o merecido reconhecimento, como a estreia arduamente conquistada de Raye e o lançamento atrasado do segundo álbum de SZA, Victoria Monét conquistou cada minuto de seu lugar no palco principal com material de sua tão esperada estreia. Jaguar II. Aparecendo em um chapéu fedora e sobretudo, ela abriu com “Alright” enquanto ela e seus dançarinos entregavam uma coreografia precisa. Mais tarde, sem casaco e vestida com um biquíni laranja, ela defendeu mulheres que balançam seus corpos naturais (“Ass Like That”) e maconha (“Smoke”) durante seu set lúdico. Abraçando o R&B que remetia aos clássicos enquanto dava seu próprio toque ao gênero, ela também entrelaçou esses elementos; “Cadillac (A Pimp’s Anthem)” tocou em “Are You That Somebody” de Aaliyah, ela casou “Stop! In the Name of Love” de Supremes em seu “Stop (Askin’ Me4Shyt)”, e “Party Girls” apresentou acenos para “Bam Bam” de Sister Nancy e “Baby Boy” de Beyoncé. – AL
Laufey fica elegante com a Filarmônica de Chicago
“Bem-vindos à sinfonia”, Laufey cumprimentou os fãs, fazendo uma reverência em um vestido majestoso de tule e seda. A islandesa de 25 anos era toda charme e graça ao vivo, mostrando uma humildade recatada, apesar de suas canções apaixonadas justificarem a presença da Filarmônica de Chicago. Como se substituir a guitarra elétrica, o violoncelo e o piano enquanto cantava não fosse o suficiente, Laufey trouxe Raye para um dueto em “It Could Happen to You”. Um dos sets mais elegantes do dia, foi uma apresentação romântica e fascinante do pop tradicional vencedor do Grammy que rendeu aplausos no meio da música quando as câmeras deram zoom em um oboísta. Com base na multidão, o apetite da próxima geração por esse gênero antigo está apenas começando. – NC
Sexyy Red faz uma parada na campanha presidencial
Todos de pé para o presidente do sexy. Escoltada até o palco por um falso serviço secreto, Sexyy Red fez seu próprio discurso sobre o estado da união, convocando até os puritanos mais corretos a ficarem selvagens. Rebolando com uma imitação de chapéu inflável MAGA, que tinha o carimbo “Make America Sexy Again”, a sensação de St. Louis liderou rap-alongs de “U My Everything”, “Get It Sexyy” e um breve interlúdio de karaokê que incluiu a banda fun. e Miley Cyrus. Metade da emoção foi ouvi-la reorganizar “coochie”, “dick” e “titties” como um bando obsceno de Mad Libs. Como A Princesa Mais Gostosa do Capuz prometido, Sexyy Red estava aqui para se divertir: “Puta, você sabe que eu faço isso em grande estilo.” – NC
Faye Webster oferece folk-rock para fãs espalhados
Faye Webster sabia o que estava fazendo abrindo com “But Not Kiss”, uma ode a adormecer nos braços de um amante. A cantora e compositora de Atlanta produziu um folk-rock jammy que soou como um estado de sonho; enquanto o sol se punha, uma guitarra slide bocejante e um baixo tonto serenatavam um campo de ouvintes esparramados de costas. Salpicado por faixas de seu novo álbum, Malvestido na Sinfoniay, eram as antigas favoritas “Kingston” e “Right Side of My Neck,” mostrando a consistência de Webster como uma compositora sutil. Não confunda isso com previsibilidade, no entanto; bem quando ela te embalava em uma onda confortável, ela soltava um grito agudo de surpresa. — NC
Kevin Abstract mantém a franqueza
Kevin Abstract, vestido com um moletom xadrez, não disfarça quando sai do roteiro. O membro fundador de Brockhampton colocou a multidão em primeiro lugar, correndo para cada lado perguntando: “Todo mundo está se sentindo vivo esta noite?” enquanto posteriormente tocava duas faixas inéditas. Ele continuou a manter as coisas francas, perguntando à multidão: “Alguém aí está apaixonado por mim?”, e mais tarde descreveu seu tipo como a estrela do canal Disney Ross Lynch. Apesar do “hiato infinito” de Brockhampton, Kevin Abstract bateu cabeça para Saturação “Estrela” e Saturação II “Gummy” antes de lançar as faixas de guitarra “Georgia” e “Baby Boy”, de seu segundo álbum Bebê do Arizona. Antes de deixar o palco, ele pediu mais um favor à multidão: formar um mosh pit. Os fãs ouviram, criando um buraco na multidão a tempo para a faixa estridente “Blanket”, a música-título de seu último álbum. – CR
Reneé Rapp arrasa com Chance the Rapper
A cantora e atriz Renée Rapp comandou o palco como alguém que nasceu para isso, e ela era como a Meninas Malvadas/Vida Sexual de Universitárias estrela equilibrou com confiança sua carreira de cantora e atriz. Armada com músicas de seu álbum de estreia, Anjo de neve“Pretty Girls” estava entre os destaques durante seu set. Ela também trouxe um convidado surpresa. Observando que ela é fã de Chance the Rapper desde 2016, quando Livro de colorir chegou, ele se juntou a ela no palco para cantar “No Problem”. – AL
Wisp trouxe o Wistful Shoegaze para seu primeiro set em festival
A viralidade é surreal de se experimentar em primeira mão, mas Natalie R. Lu, a jovem de 19 anos por trás do Wisp, lida com isso com humildade. Ano passado, seu projeto shoegaze explodiu com apenas algumas músicas lançadas, ganhando direitos de se gabar. Durante sua primeira apresentação em um festival, no entanto, ela admitiu que estava nervosa. As guitarras monótonas do Wisp inundaram a multidão (vestidas com calças largas, camisas grandes e cabelos tingidos, os fãs espelharam a estética alternativa da banda) em volume máximo enquanto os singles pesados ”Tangled Dreams” e “Your Face” entrelaçavam as músicas de seu EP de estreia, Pandora. “Eu sei que vocês podem não ser do tipo que faz mosh, mas vamos nos mexer um pouco”, Lu riu docilmente — tanto um pedido deles quanto um lembrete para si mesma. – NC
Arma Militar Faça Mais Rápido (Duas Vezes)
Como qualquer banda formada durante a pandemia, o Militarie Gun se apresentou como se nunca mais fosse considerar uma turnê garantida. O músico hardcore Ian Shelton criou a banda para canalizar composições com mentalidade pop, mas ao vivo, suas músicas de rock alternativo assumiram um tom mais áspero. Apesar do horário de pico dos raios UV, o Militarie Gun manteve a energia alta — Shelton subiu na multidão para fazer um cover de “Song 2” do Blur e trocou de lugar com um guitarrista para tocar “Do It Faster” duas vezes — assim como a multidão, que se sentou espontaneamente no campo para imitar um time de remo. Coletivamente, todos tocaram rápido e solto, suando como orgulhosos defensores do bloco do meio-dia. — NC
Luxo alto Aumente o volume
A multidão no Loud Luxury, a dupla dance-pop canadense, não conseguia ficar parada. O público bateu palmas ao som de “Sunroof”, o remix descontraído do Loud Luxury para a faixa pop de Nicky Youre e Dazy. Andrew Fedyk e Joe De Pace mantiveram a multidão animada ao som de “Love No More” e “Aftertaste”, enquanto visuais hipnóticos e chamas eram projetadas do palco Perry. Parecia uma reminiscência das residências da dupla em Las Vegas. O set house borbulhante da banda atingiu o auge quando o convidado surpresa Bobby Shmurda subiu ao palco para apresentar seu single inédito “Cool Like That”, antes do hit estrondoso “Body”. Já se passaram cinco anos desde o último set da dupla no Lollapalooza e eles fizeram questão de deixar uma apresentação memorável. – República Checa
Blu DeTiger traz o baixo
Blu DeTiger, a baixista de 26 anos que viralizou no TikTok por suas habilidades com o baixo e covers de Ariana Grande e Cardi B, fez um show tranquilo e descolado no palco Bacardi na sexta-feira para um público intimista. Empunhando uma guitarra elétrica azul, DeTiger montou um mashup que agradou os fãs de “Ribs” de Lorde e “I Love It” de Icona Pop antes de cair de cabeça no single de sucesso “Cotton Candy Lemonade”. Para uma multidão agitada, Blu DeTiger inaugurou o fim de semana com faixas como “Hey You”, que ela coescreveu com Chappell Roan e a faixa alternativa descontraída “Figure it Out”. – CR
