Tudo começou no The Game Awards 2017, quando o diretor da Hazelight Studios, Josef Fares, disse: “Foda-se o Oscar”Para um público de milhões de telespectadores. Foi um momento engraçado e preocupante em um programa repleto de propaganda. Depois de seu discurso cheio de palavrões, mas de outra forma inócuo, o programa apresentou um novo trailer de jogo para o jogo cooperativo de 2018, Uma saída.
Mal sabíamos que esse foi o início da ascensão do Hazelight Studios. No ano seguinte, Uma saída foi indicado para Melhor Direção de Jogo no Game Awards 2018, mas não venceu a categoria. Isso não importava no entanto porque três anos depois o jogo cooperativo seguinte de Hazelight São necessários doisganhou o cobiçado prêmio de Jogo do Ano no Game Awards 2021.
Parece certo que o próximo jogo de Hazelight, Ficção divididafoi revelado no Game Awards 2024. Antes do anúncio, Pedra rolando participou de uma demonstração de uma hora e conversou com Fares para discutir por que ele escolheu revelar o jogo na cerimônia deste ano, os desafios de construir um jogo cooperativo e como criar uma mecânica de jogo envolvente e inovadora.
Um conto de duas garotas
Ficção dividida segue dois jovens escritores chamados Zoe e Mio que desejam publicar suas histórias e se deparam com uma empresa especializada em simulação. Sua tecnologia permite que os usuários representem suas histórias em uma simulação, mas algo dá terrivelmente errado. Zoe é uma escritora de fantasia enquanto Mio escreve ficção científica, e suas simulações se entrelaçam, forçando-os a encontrar uma saída de seus respectivos mundos.
Zoe e Mio são na verdade os nomes das filhas de Fares, mas ele esclarece que isso é o mais profundo possível. “Eles têm quatro e dois anos, então não é uma questão de personalidade”, diz Fares. “Isso é só porque eu amo minhas filhas e foi tão natural. Existem duas mulheres como personagens principais. Além disso, Mio e Zoe são nomes muito legais. Você não acha?
O jogo é um jogo de plataforma de ação onde dois jogadores controlam Zoe e Mio. Os níveis têm um tema de ficção científica ou fantasia; cada uma tem um tipo diferente de mecânica de jogo, e ambas as garotas têm suas próprias habilidades especiais de travessia. Ao longo do meu tempo com a demo, Fares me mostrou o quão criativas e malucas eram algumas dessas mecânicas e níveis.
Em um nível de ficção científica, Zoe e Mio têm formato de esferas, e o movimento lembra um Metroide jogo. Zoe pode se prender às paredes enquanto Mio pode se quebrar em um monte de partículas parecidas com aranhas, permitindo-se passar pelas aberturas de ventilação. Em outra área, Zoe tem uma corda que permite que ela remova as tampas dos interruptores enquanto a espada em estilo sabre de luz de Mio os atinge. A forma como suas habilidades separadas se sinergizam para resolver os quebra-cabeças é incrivelmente satisfatória. Houve também uma enorme variação que foi (agradavelmente) esmagadora.
Esteticamente, os níveis de ficção científica lembram o visual neon de Tron enquanto as zonas de fantasia parecem semelhantes à estética de jogos como A Lenda de Zelda: Lágrimas do Reino (2023) ou Imortais: Fenyx Rising (2020). “Jogue o jogo e você verá que há muito nele”, explica Fares. “É difícil dizer: ‘Oh, isso é daquele jogo ou daquele jogo. No entanto, adoramos homenagear os jogos que amamos. Então definitivamente haverá referências a (outros) jogos.”
Enfrentando desafios
Em São necessários doisos jogadores puderam encontrar minijogos divertidos que ofereciam um pouco de alívio dos desafiadores quebra-cabeças cooperativos. Em Ficção divididao conceito é levado um passo adiante com suas histórias paralelas. Os jogadores podem encontrar minijogos espalhados pelo jogo, e eles são tematicamente opostos ao tom de ficção científica ou fantasia do nível específico em que são encontrados. As histórias paralelas encontradas nos níveis de ficção científica de Mio são temáticas de fantasia, e vice-versa.
Eles também são integrados de forma narrativa e inteligente à história principal. Em uma das histórias paralelas de fantasia de Zoe, ela explica que o nível é uma de suas ideias que sobraram de sua escrita. É uma linda área desértica baseada em areia dentro de uma ampulheta gigante, e as meninas têm que trabalhar juntas para encontrar uma saída enquanto evitam tubarões famintos na areia. Uma das histórias paralelas de ficção científica de Mio foi baseada em um videogame que ela jogava quando criança, que se inspira em jogos de snowboard como o SSX série. Nesta parte, Mio e Zoe se enfrentam em uma competição amistosa de snowboard para ver quem consegue chegar primeiro à linha de chegada.
Fares diz que a parte mais desafiadora de fazer um jogo com tantas mecânicas únicas é que os jogadores esperam que cada uma delas pareça precisa. “(Os jogadores) não pensam nisso quando praticam snowboard”, explica ele. “Você vai dizer: ‘Isso deve parecer um jogo de snowboard’. Se você gosta de combate, você apenas dirá: ‘Quero que pareça um jogo de combate’”.
É fácil criar um protótipo de uma determinada mecânica e testá-la, mas ela precisa ser levada a um certo nível de polimento. A maioria dos jogadores não está ciente de quanto trabalho é necessário nos bastidores para tornar essas mecânicas sentir bom.
“Ninguém pensa na quantidade de tempo que leva. Se você olhar para um jogo como Diabo pode choraré claro que vai ser ótimo. Porque essa é a única coisa em que (os desenvolvedores) precisam trabalhar”, diz ele. “Para nós, trabalhamos apenas em mecânico em um nível. Temos um nível onde você tem combate por uns 10 minutos e pronto. Mas como jogador, você espera bom combate, sabe?
Os prêmios do jogo
Na última década, a indústria de videogames mudou cada vez mais para vitrines digitais em vez de exposições presenciais. A Nintendo mantém regularmente seus próprios “diretos” e a Sony criou o seu próprio, chamado State of Play. A pandemia de COVID-19 também exacerbou a transição. A Electronic Entertainment Expo (E3) foi a maior convenção de jogos de um determinado ano, e havia planos para trazê-la de volta, mas a marca E3 acabou sendo aposentada.
Mesmo assim, Fares vê valor em ir a shows presenciais, especialmente ao Game Awards, já que milhões de pessoas assistem. Ele diz que há uma energia palpável na sala por causa do público.
“É muito mais divertido mostrar algo onde há público. É diferente de apenas ter uma vitrine”, afirma. “Você quer essa interação com eles e é por isso que adoro o The Game Awards, porque é um ótimo lugar para mostrar algo.”
No início desta semana, Hazelight postou um vídeo teaser para Ficção dividida‘s anúncio no Game Awards 2024, em que o desenvolvedor exaltou o novo título., “Muita gente diz que sou arrogante, mas é impossível não ser arrogante quando você tem um jogo como este na sua frente,” ele diz “Estou lhe dizendo. Você verá o que quero dizer quando jogar. E a bravata pode ser justificada. Afinal, São necessários dois conquistou o título de “jogo do ano” de uma litania de fãs e publicações.
Quando conto a Fares que deixei escapar um suspiro de alívio por Ficção divididadata de lançamento, ele pergunta por quê. Conto a ele sobre o movimentado calendário de lançamentos de fevereiro e todos os jogos que serão lançados naquele mês. “Sim, mas eles não são esse jogo”, brinca. “Todos os outros jogos deveriam sair do caminho deste.”
Ficção dividida tem lançamento previsto para 6 de março de 2025, para PC, PlayStation 5 e Xbox Series X|S.