Existem vários momentos do novo álbum do Four Tet Três que soam como Aphex Twin B-Sides, o que é menos um sinal de falta de imaginação, mas sim uma prova de quão difundida se tornou uma abordagem específica da música ambiente. Talvez atribua isso ao algoritmo de recomendação do YouTube, a plataforma está repleta de mixagens de uma hora de faixas do Aphex Twin em loop (às vezes acompanhadas por um vídeo de um macaco de aparência serena relaxando em um lago), projetado para tocar enquanto você se concentra no trabalho ou escola, ou o que quer que seja. Four Tet também se tornou objeto de tais mixagens, seu som tão bem estabelecido que se tornou uma espécie de meme por si só. Tudo isso para dizer que seu 12º álbum, lançado na semana passada, às vezes parece familiar. Na extensa carreira do músico como um dos principais inovadores da música electrónica, ele é parcialmente responsável pela saturação da sua própria marca de atmosfera sonora – uma vítima do seu próprio sucesso.
Três chega quatro anos após o último lançamento do Four Tet, o muito aclamado de 2020 Paralelo, que reuniu um punhado de novas músicas ao lado de faixas que foram lançadas anteriormente sob um pseudônimo impossível de encontrar em várias plataformas de streaming. Ironicamente, desde o seu último álbum, Four Tet tornou-se indiscutivelmente um nome familiar, à medida que o público jovem se apaixona pela nostalgia do apogeu da dance music e à medida que bandas como Fred Again e Overmono entram na vanguarda da cultura pop. Ele tocou no Madison Square Garden com ingressos esgotados ao lado de Skrillex e colaborou com o lendário produtor Madlib em sua excelente estreia em 2021, Ancestrais do Som.
Seu mais recente parece sonoramente conectado a esse disco com Madlib – os sons são exuberantes e robustos, como na abertura, “Loved”, que apresenta um breakbeat lento que parece arrancado do espaço, antes de introduzir os pads quentes e brilhantes que podem ser descritos como Four Assinatura de Tet. Felizmente, Four Tet encontra novos terrenos suficientes ao longo do álbum para manter as coisas interessantes. “Daydream Repeat” justapõe distorção de bateria maximalista e harpas leves antes de se estabelecer em um padrão de bateria ondulante que, embora estilisticamente familiar, digamos, a este remix de Four Tet de Ne-Yo, parece refrescante em seu contexto. “Skater” tem os riffs de guitarra solitários de uma versão do Smashing Pumpkins, intercalados com vocais angelicais lançados em vários tons quase para soar como harpas.
Existem as esperadas faixas voltadas para clubes, como “31 Bloom”, que contorna dois passos no estilo UK Garage que progressivamente se torna mais complexo à medida que a música avança. Sutileza é talvez Três maior força. “So Blue” abre com acordes de sintetizador construídos pacientemente, interrompidos pela mais fraca amostra vocal antes de florescer em um breakbeat reduzido que subverte suas expectativas, chegando a algum lugar muito mais texturizado e turvo em comparação com os padrões de bateria cristalinos que o Four Tet’s conseguiu fazer. nome para si mesmo com.
Quase 30 anos de carreira, Four Tet parece estar encontrando um novo terreno dentro de sons bem estabelecidos, muitos dos quais ele foi pioneiro. O resultado é uma adição agradavelmente surpreendente ao cânone da música eletrônica. O álbum encerra “Three Drums” mais ou menos sentimentos como uma velha música de Moby, mas apresentada sob uma luz nova e delicada, revelando novas texturas e emoções no processo. Mais ou menos como Madlib pode criar histórias alternativas a partir de amostras, o mais recente de Four Tet é a prova de que ele tem um toque detalhado o suficiente para dar nova vida a terrenos previamente trilhados, danem-se os algoritmos.
