Nós não estamos nem dez minutos de entrevista e meus olhos começam a se encher de lágrimas. “O fato de você estar aqui agora, você estar piscando e eu estar respirando, há sangue pulsando em nosso corpo, isso é o suficiente”, ele me diz por vídeo. Enquanto ele está sentado em seu quarto de hotel, fugindo do calor sufocante de Las Vegas, e eu me escondo em um escritório frio de Nova York, é como se o espaço desabasse. De repente, estamos sentados lado a lado como iguais, embora a quilômetros de distância. “Não preciso provar nada. Eu estou vivo; isso é o suficiente”, ele continua. Suas palavras cortam profundamente com profunda honestidade enquanto ele consegue arrancar meu ego. Este é o poder de Pauli Lovejoy.
Além de seu amor pela bateria e pelo trabalho auto-indulgente, ele está no topo de uma montanha de criação que abrange composições e produções para músicos de alto nível e uma recente carreira de modelo na gravadora britânica Ben Sherman enquanto se dirige para sua segunda campanha. É difícil entender como Lovejoy faz tudo isso. Ele se transformou em um consumado músico que usa vários chapéus e que simplesmente se acostumou ao volume absoluto. Como alguém que passa o tempo num espaço meditativo, ele garante-me que se trata mais de “estar presente” e de uma consciência mais profunda de si mesmo, em vez de tentar geri-lo.
“Todos nós temos algum nível de ego que nos torna quem somos como pessoas”, ele começa a explicar. “Acho que é apenas estar consciente disso e não lutar contra a prática da meditação profunda. Você tem que encontrar os instrumentos – descobrir qual é o navio que o levará a esse lugar. Qual será o canal para ajudá-lo a comunicar essas ideias profundas.”
Para Lovejoy, Pauli The PSM, como ele passa profissionalmente, esse canal nunca poderia ser mais claro. Trabalhando nos bastidores como diretor de outros visionários proeminentes como Eliza Doolittle, FKA Twigs e, mais recentemente, Harry Styles, sua habilidade transcendeu os gostos de um músico. Como resultado, Lovejoy tornou-se uma espécie de celestial, guiando as ideias e sons de outros do alto como um artesão divino. “Ser capaz de ajudar alguém a dar vida à sua visão é a melhor coisa do mundo”, diz ele, entusiasmado enquanto discutimos a amplitude deste trabalho. “Fico animado em trazer algo deles que eles não conseguiram ou algo que eles não estavam confiantes o suficiente para divulgar.”
CRESCENDO EM LONDRES, a música era a cerimônia de Lovejoy. Ao relembrar a coleção de discos de soul e jazz que sua mãe possuía, ele reflete sobre as nuances da experiência. “O fato de você ter que pegar o disco e olhar o encarte, depois colocar o vinil no toca-discos e colocar a agulha na trilha certa, há uma arte nisso. É tão significativo, em vez de ser digital”, descreve ele, definindo a intimidade que o vinil criou com a música.
Algo tão simples como tocar Grover Washington Jr. logo se tornou um sacramento habitual que abriu sua mente para as conexões entre música e pessoas. “Nós repetiríamos e dançaríamos junto”, ele me diz, pintando um retrato detalhado das festas que ele e sua mãe compartilhariam enquanto “Just the Two of Us” tocava ao fundo. “Éramos só eu e ela em casa naquele momento. Lembro-me dela passando por coisas, mas não percebi que era eu quem a ajudava a superar. Ela me segurando com força e eu pensando que estávamos apenas nos divertindo foi sua terapia.”
Essas experiências continuam sendo um fio condutor em sua vida, conectando cada música, cada álbum e cada projeto. “Agora que conheço essa história, posso traduzi-la sem que ela me conte. Tornou-se minha terapia e algo de que estou muito consciente quando estou fazendo minha própria música.”
Mesmo em seu último single, “Milkyway”, uma balada de amor que mistura vocais suaves com uma forma de poesia falada que estreia em 10 de novembro, a objetificação da intimidade física é despojada, dando força à importância de estar presente. “Minha avó costumava dizer ‘Você tem duas orelhas e uma boca por uma razão’. Eu acho que é uma maneira tão bonita de abordar um relacionamento. Quando você está discutindo, você pode ser a primeira pessoa a dizer algo, em vez de apenas ouvir. Acho que há um grande poder em simplesmente recuar e dizer ‘Deixe-me ouvi-lo’”.
Ao longo das décadas, Lovejoy sintonizou-se com a arte de estar presente. Como resultado, “Milkyway” explora a proximidade através de lentes intelectuais, ostentando letras como “Posso dar uma volta no interior da sua mente?” É uma abordagem refrescante às ideias do amor, que além do físico, a verdadeira familiaridade é o resultado da compreensão de alguém na totalidade.
“Quais são os impactos da música que estou fazendo agora?” ele posa para si mesmo enquanto avançamos. “Como as pessoas podem segurar seus entes queridos quando estão ouvindo isso? O que eles vão sentir? Todas essas questões direcionam seu processo, orientando seu trabalho e a alegria que ele vivencia com músicos e pessoas de seu círculo.
EM TERMOS DE ESTILO, O visual de Lovejoy permanece fácil, mas nítido. As primeiras fotos revelam uma espécie de boêmio chique – jaquetas de couro combinadas com camisetas, suéteres grandes, camisas quadradas e alfaiataria, tudo em um tom de preto meia-noite. Ocasionalmente, um lenço perdido envolve seu pescoço, embora as fotos sugiram que são puramente decorativos e não práticos. É um visual que reflete seu ecletismo, estilo britânico formal desconstruído para formar conjuntos de alfaiataria imbuídos de notas de suas viagens.
Em sua essência, seu estilo atual permanece inalterado, apresentando uma versão madura de seu eu mais jovem e remixando a essência de um uniforme em itens básicos descontraídos: polos combinados com calças justas e uma jaqueta bomber enquanto ele percorre os terrenos da Normandia, conjuntos de terno bege para caminhadas o deserto e saltadores tricotados enquanto ele caminha pela costa oeste. Embora permaneçam indícios de ecletismo, seu estilo evoluiu para uma réplica refinada.
Porém, sobreposta às suas escolhas, tanto do passado quanto do presente, está a ideia de identidade e posse, “vestir as roupas e as roupas não vestir você”, como ele diz. “Cada um tem seu estilo, é só possuí-lo. Qualquer um pode entrar em uma boutique e pedir a um personal shopper ou estilista que diga ‘Ei, experimente essas roupas incríveis e malucas’. Mas não quero ver (estilo) como uma troca ou transação.”
Enquanto Lovejoy se deleita com esta era de possuir sua identidade e o sentimento de “apenas estar confortável”, o embaixador de sua marca com Ben Sherman, “um ícone da juventude britânica”, tornou-se o encontro perfeito de mentes à medida que os dois encontram sinergia em seus apresentar comunicação de estilo. “Você pode falar com qualquer pessoa inglesa da minha geração; todos nós usávamos camisas brancas de botão Ben Sherman, só isso. Se você não usasse Ben Sherman, você estava faltando. Semelhante ao meu pai e sua geração. Este sempre foi um elemento básico do britanismo. É uma sensação muito nostálgica.”
Intitulado B por Ben Sherman, a última campanha é “descaradamente confiante, esportiva e brilhante”, como detalha a marca. Elaborado em uma paleta geral de azul marinho e cortado em tons de caramelo torrado e amarelo mostarda, é uma versão luxuosa do streetwear, desenhado em tecidos imaculados. Para alguém como Lovejoy, cuja história da moda suporta camadas, é uma coleção que combina perfeitamente com seu estilo; moletons, cardigãs e jaquetas, todos componentes fundamentais de suas camadas. Embora o momento sugira que esta união seja relativamente nova, Lovejoy explica que este foi um destino que estava sendo preparado há anos.
Depois de se mudar para Nova York em 2012, ele se viu na rica vida noturna da cidade, perdendo o auto-reconhecimento. “Eu era um garoto britânico. Eu estava tendo uma enorme crise de identidade. Eu parei de música. Eu estava tentando descobrir a vida. Pouco depois de iniciar uma boate na tentativa de “reunir muitos britânicos e apenas recriar algo que o fizesse sentir em casa”, ele conheceu Ann Akiri, representante de Ben Sherman, que logo se tornou um farol de apoio em meio ao caos.
“Desde o primeiro dia formamos uma grande amizade; ele é superestiloso, carismático e incrivelmente talentoso”, me conta Akiri. Ela viu algo nele há tantos anos que permanece constante mesmo em nossa discussão atual. Além do “amor compartilhado pela música e, claro, pela moda”, ela observa, ele é ousado, mas de fala mansa, com a mente nas nuvens, mas com os pés no chão. “Ele exala confiança e não tem medo de mudar. Tudo o que ele faz, ele faz de maneira diferente e do seu jeito, com muito estilo e graça. Ele é uma das pessoas mais legais no ramo, e tem sido ótimo assistir sua ascensão meteórica e ao mesmo tempo ser fiel a si mesmo”, diz ela com admiração.
Pouco mais de uma década depois, sua orientação e sua introdução à família Ben Sherman seriam um relacionamento que mudaria a trajetória de sua carreira.
“Mais do que qualquer nome, mais do que qualquer marca, mais do que qualquer coisa, o que importa são as pessoas”, reflete ele sobre seu parentesco com a equipe de Ben Sherman. “Eles me apoiaram quando eu não tinha nada. Eu era o garoto novo, discotecando em clubes sujos de Nova York. Ben Sherman 2012 viu algo em mim e, desde então, existe essa relação de apoio.”
AO LONGO da semana seguinte, comecei meu dia ouvindo Lovejoy OFFAIR: O poder da sua mente subconsciente Vol 1: ESPAÇO. É uma coleção de batidas binaurais lançada no início de 2022 que se inspira nos signos astrológicos e na exploração do espaço. “Toda música são apenas ondas sonoras”, define ele, apoiando-se na ideia de que as vibrações apresentadas neste álbum podem tocar e curar diferentes partes do seu corpo. “Assim como o Chakra Raiz tem 396 Hertz, e se você ouvir música nessa frequência, isso pode ajudar a curar seu chacra raiz”, sugere ele.
Embora Lovejoy tenha conseguido modernizar essas vibrações musicais, entrelaçando frases de efeito do engenheiro francês Jean-François Clervoy e do astronauta Ron Garan Jr. enquanto ilustram a vastidão do espaço, as batidas binaurais são uma prática que remonta a centenas (em alguns relatos, milhares) de anos. , usado em países como Índia e Tibete. Por mais rebuscada que a ideia possa parecer em suas notas iniciais, continuamos circulando no tema da música como terapia. Seja ouvindo as melodias suaves do saxofone de Grover Washington Jr. ou as letras poderosas de Beyoncé, a música sempre serviu como um método de cura não prescrito. Ele admite que estas podem ser “ideias hippies”, mas de repente, elas não parecem tão obscuras.
Enquanto estou deitado no chão do meu apartamento andando pelos trilhos, cada um com o nome de um zodíaco diferente, lembro-me da história com a mãe dele. Embora o tempo tenha apagado a fisicalidade desses momentos, eles permanecem enraizados na experiência de Lovejoy com a música. “Eu me vejo em tantas pessoas agora. Não posso deixar esta terra sabendo que há pessoas aqui que não atingiram o seu potencial. Meu amigo Eric Lau me disse uma vez: ‘Você deixar de fazer música é negar às pessoas a alegria potencial.’ Nunca olhei para trás desde então.”
Datas da turnê Pauli The PSM
A turnê atrevida pelos EUA
7 de novembro – Brooklyn, NY – Zona Um
10 de novembro – Washington, DC – DC9
11 de novembro – Los Angeles, CA – The Orpheum (Festival LA3C)
12 de novembro – Atlanta, GA – Corredor 5
17 de novembro – Chicago, IL – Lincoln Hall
29 de novembro – Los Angeles, CA – The Echo
3 de dezembro – Oakland, CA – A Nova Paróquia
The Saucy Tour Reino Unido/UE
3 de abril – Glasgow, Escócia – SWG3 Glasgow
4 de abril – Dublin, Irlanda – The Workman’s Club
6 de abril – Manchester, Reino Unido – Pink Room @ YES
8 de abril – Bristol, Reino Unido – Intercâmbio
9 de abril – Birmingham, Reino Unido – O2 Academy Birmingham
10 de abril – Londres, Reino Unido – Lafayette
12 de abril – Antuérpia, Bélgica – Trix
13 de abril – Paris, França – La Place
15 de abril – Copenhague, Dinamarca – Vega Small Hall
16 de abril – Berlim, Alemanha – Säälchen
17 de abril – Colônia – Yuca Club
19 de abril – Rotterdam, Holanda (Festival MOMO)
Atomic MC/DC para a residência do U2 em Sphere Vegas
27 de outubro – Las Vegas, Nevada
28 de outubro – Las Vegas, Nevada
1º de novembro – Las Vegas, Nevada
3 de novembro – Las Vegas, Nevada
4 de novembro – Las Vegas, Nevada
1º de dezembro – Las Vegas, Nevada
2 de dezembro – Las Vegas, Nevada
6 de dezembro – Las Vegas, Nevada
8 de dezembro – Las Vegas, Nevada
9 de dezembro – Las Vegas, Nevada
13 de dezembro – Las Vegas, Nevada
15 de dezembro – Las Vegas, Nevada
16 de dezembro – Las Vegas, Nevada
