Steve Albini, um pioneiro do rock alternativo e produtor lendário que moldou o cenário musical através de seu trabalho com Nirvana, Pixies, PJ Harvey e outros, morreu. Ele tinha 61 anos.
Brian Fox, engenheiro do estúdio de Albini, Electrical Audio Recording, disse na quarta-feira que Albini morreu após um ataque cardíaco na noite de terça-feira.
Além de seu trabalho em álbuns de rock canonizados, como “In Utero” do Nirvana, “Surfer Rosa” dos Pixies e “Rid of Me” de PJ Harvey, Albini foi o vocalista das bandas underground Big Black e Shellac.
Ele rejeitou o termo “produtor”, recusou-se a receber royalties dos álbuns em que trabalhou e solicitou que fosse creditado com “Recorded by Steve Albini”, um lendário selo dos álbuns em que trabalhou.
No momento de sua morte, a banda Shellac de Albini estava se preparando para a turnê de seu primeiro álbum em uma década, “To All Trains”, que será lançado na próxima semana. Outros artistas cuja música foi moldada por Albini incluem a obra indie-folk de Joanna Newsom, “Ys”, e lançamentos de bandas como Breeders, Jesus Lizard, Hum, Superchunk, Low e Mogwai.
Albini nasceu na Califórnia, cresceu em Montana e se apaixonou pela cena musical punk do tipo faça você mesmo em Chicago enquanto estudava jornalismo na Northwestern University.
Quando adolescente, ele tocou em bandas punk e, na faculdade, escreveu sobre música para o presciente zine indie “Forced Exposure”. Enquanto frequentava a Northwestern no início dos anos 80, ele fundou a abrasiva e barulhenta banda pós-punk Big Black, conhecida por seus riffs mordazes, letras violentas e tabu e bateria eletrônica no lugar de um baterista ao vivo. Foi uma inovação polêmica para a época, de um homem cuja carreira seria definida por escolhas arriscadas. A música mais conhecida da banda, a feia e explosiva “Kerosene”, de seis minutos, de seu álbum cult favorito, “Atomizer”, de 1986, é a prova ideal – e não para os fracos de coração.
Depois veio a curta banda Rapeman – um dos dois grupos que Albini liderou com nomes indefensavelmente ofensivos e títulos de músicas vulgares. No início dos anos 90, ele formou Shellac, a feroz e distorcida banda de noise-rock – uma evolução do Big Black, mas ainda pontuada por tons de guitarra violentos e vocais agressivos.
Em 1997, Albini abriu seu famoso estúdio, Electrical Audio, em Chicago.
“A parte da gravação é a parte que importa para mim – que estou fazendo um documento que registra um pedaço da nossa cultura, o trabalho da vida dos músicos que estão me contratando”, disse Albini ao The Guardian no ano passado, quando questionado sobre alguns dos álbuns conhecidos e amados que gravou. “Levo essa parte muito a sério. Quero que a música sobreviva a todos nós.”
Albini era um personagem grandioso na cena da música rock independente, conhecido por suas produções com visão de futuro, irreverência sem remorso, senso de humor amargo e críticas às práticas de exploração da indústria musical – conforme detalhado em seu ensaio marcante de 1993, “The Problem com Música” – tanto quanto seus talentos.
Mais tarde na vida, ele se tornou um jogador de pôquer notável e pediu desculpas por suas indiscrições anteriores.
“Ugh, cara, uma perda dolorosa de uma lenda. Amor à sua família e a inúmeros colegas”, escreveu o ator Elijah Wood em X. “Adeus, Steve Albini”.
O autor Michael Azerrad, que incluiu um capítulo sobre Big Black em sua história abrangente, “Our Band Could Be Your Life: Scenes from the American Indie Underground, 1981–1991”, também postou no X.
“Não sei o que dizer sobre o falecimento de Steve Albini”, escreveu Azerrad. “Ele tinha uma mente brilhante, era um grande artista e passou pela mais notável e inspiradora transformação pessoal. Não posso acreditar que ele se foi.”
Albini deixa sua esposa, Heather Whinna, uma cineasta.
