Vistas majestosas, riachos borbulhantes e festivaleiros otimistas são as marcas registradas do Telluride Film Festival, uma vitrine para os filmes mais prestigiados do ano. Mas nenhuma beleza natural pode superar o baixo nível de ansiedade que percorreu esta cidade montanhosa durante o fim de semana do Dia do Trabalho. Com as greves duplas ocorrendo em Hollywood – a greve dos roteiristas durou apenas quatro meses – ninguém quer parecer fora de sintonia com estes tempos sem precedentes.
“Foi um inferno chegar aqui”, disse Julie Huntsinger, diretora executiva do Telluride Film Festival, em entrevista. “Havia muita ansiedade e nervosismo. Assim que os atores entraram em greve, todas as apostas foram canceladas. Tive que ligar para todas as empresas e dizer: ‘Por favor, por favor, por favor, não vá embora’”.
Mas, de acordo com a Sra. Huntsinger, tudo ocorreu sem problemas. O festival, há muito considerado uma das paradas preferidas para filmes que disputam o Oscar, tanto para projetos apoiados por estúdios quanto para filmes independentes, recebeu todos os filmes solicitados, incluindo algumas estreias mundiais.
Ao contrário da maioria dos festivais de cinema, Telluride é mais uma oportunidade de visualização do que de vendas – embora alguns cineastas compareçam em busca de parceiros de distribuição. A programação deste ano, um dia a mais que o habitual para comemorar o seu 50º aniversário, ficou lotada e apenas dois diretores não compareceram. Já o Stars enfrentou uma situação mais complicada por causa das greves.
As homenagens programadas para Annette Bening e Gael García Bernal foram canceladas. Atores proeminentes como Austin Butler, Paul Mescal, Jodie Foster e Colman Domingo não estavam aqui, embora seus filmes estivessem estreando. E aqueles que compareceram estavam preocupados com a forma como sua aparência afetaria o público.
O sindicato SAG-AFTRA, que está em greve contra os grandes estúdios desde 14 de julho, proibiu os seus associados de promover qualquer projeto por eles financiado. Os filmes independentes, no entanto, podem receber uma dispensa especial do sindicato, denominada “acordo provisório”, que permite aos seus membros comparecer e divulgar os seus projectos, desde que os produtores independentes tenham concordado com as últimas exigências do SAG.
Onze dos 26 filmes narrativos exibidos foram apoiados por divisões dos grandes estúdios, cujos atores não puderam comparecer ao festival por causa das regras sindicais.
No entanto, a clareza do SAG sobre essa orientação veio menos de uma semana antes do início do evento no Colorado, causando muito estresse para os atores ansiosos por promover seus filmes, mas ansiosos por entrar em conflito com seu sindicato.
O filme “Tuesday”, de Julia Louis-Dreyfus, do estúdio independente A24, recebeu um acordo provisório apenas na segunda-feira, para um filme que estreia na quinta-feira. “Estou muito feliz por ter conseguido. Obviamente, eu não teria vindo de outra forma”, disse ela. “Mas foi uma luta muito louca chegar aqui.”
Louis-Dreyfus estabeleceu um caminho para como seus colegas sindicalizados podem se comportar durante esta temporada de agitação trabalhista. A atriz fez um discurso empolgante em nome da luta de seu sindicato na estreia de seu filme e seguiu com entrevistas que destacam tanto seu trabalho no filme quanto sua posição em relação às greves.
Os executivos do estúdio não quiseram falar abertamente para este artigo por causa das sensibilidades em torno da greve, mas disseram que a experiência de exibição foi agridoce porque os atores não foram capazes de compartilhar o sucesso de seus filmes.
Emma Stone, estrela de “Poor Things”, filme da Disney’s Searchlight Pictures que estreou no sábado em Telluride, veio ao festival como espectadora e não promoveu seu filme, conforme orientação do SAG. Dakota Johnson, que tem um acordo provisório, também compareceu para promover e buscar distribuição para seu filme “Daddio”, que ela produziu.
E Ethan Hawke viajou para a cidade montanhosa com “Wildcat”, o filme independente que dirigiu sobre a romancista Flannery O’Connor, junto com Laura Linney e sua filha Maya Hawke, duas das atrizes do filme. Os três também foram cobertos por um acordo provisório.
Sra. Linney, que possui uma casa em Telluride e é participante de longa data do festival, admitiu ter sido cautelosa desde o início em relação à participação. “Fiquei muito nervosa antes de o acordo provisório ser esclarecido para nós e por que ele existe e o que realmente significa”, disse ela.
Emerald Fennell, roteirista e diretora por trás de “Saltburn” da Amazon, que também é membro do SAG e do Writers Guild of America (ela interpretou Midge em “Barbie”), apresentou seu filme na noite de quinta-feira usando um distintivo WGA. Ela foi autorizada a estar lá porque participava como membro do Directors Guild of America, que recentemente fechou um novo contrato com os grandes estúdios, mas seu papel é complicado porque seu filme é financiado pela Amazon, parte da Aliança de Produtores de Cinema e Televisão, grupo que representa os principais estúdios e streamers.
E na tarde de sexta-feira, Kathleen Kennedy, presidente da Lucasfilm, membro da aliança de estúdios, e seu marido, o veterano produtor Frank Marshall, realizaram seu evento anual Telluride em sua casa na cidade.
Uma placa feita à mão dizendo “Suíça” adornava a entrada, e os convidados pareciam abraçar o sentimento com os executivos da Amazon; National Geographic, uma empresa da Disney; e a Higher Ground, produtora do ex-presidente Barack Obama, que tem contrato de distribuição com a Netflix, convivendo com cineastas e atores. A vibração era alegre e centrada mais nos filmes do que na retórica contenciosa ouvida nos piquetes.
Na noite de sexta-feira, os cineastas Jimmy Chin e Elizabeth Chai Vasarhelyi, que são casados, estrearam seu primeiro longa narrativo, o filme da Netflix “Nyad”. O filme, sobre a jornada de 35 anos de Diana Nyad para nadar de Cuba até Florida Keys, é estrelado por Bening como nadadora e Foster como sua melhor amiga e treinadora.
Nenhuma das atrizes pôde comparecer ao festival porque a Netflix é representada pela aliança de estúdios e suas aparições seriam como cruzar uma linha de piquete. A Sra. Nyad, que como locutora esportiva também é membro do SAG, também optou por não comparecer.
Em vez disso, cabia a Chin e Vasarhelyi carregar a carga promocional do filme, elogiando a habilidade de atuação de Bening e Foster, ao mesmo tempo que exaltava as virtudes de seu estúdio por ter feito um panfleto sobre um assunto. assunto que não chama muita atenção em Hollywood, um filme que o Sr. Chin chamou de “comédia feminina e gay”.
Mas conciliar a sua gratidão pela Netflix com o seu apoio aos escritores e atores em greve não foi fácil.
“Estamos apenas tentando ser bons cidadãos”, disse Vasarhelyi, que de uma só vez expressou seu maior “respeito pelos roteiristas e atores” e depois elogiou “os grandes executivos” da Netflix que protegeram seu filme.
“É muito para equilibrar.”
