Tmuito frio, muito quente, muito claro ou muito escuro para sair? Ainda se recuperando do excesso de férias? Um filme de assalto descartável – pouco exigente quando se trata de poder cerebral e exigindo um investimento mínimo de tempo – é o maior prazer discreto do início do ano novo. Elevador, na Netflix, dirigido por F. Gary Gray e estrelado por Kevin Hart e Gugu Mbatha-Raw, é exatamente esse filme. O absurdo de seu enredo não é irrelevante; isto é o ponto. Este é essencialmente um veículo de entrega para artistas atraentes e ambientes glamorosos (incluindo Veneza, Londres e uma verdejante Irlanda do Norte), adaptado para caber em uma tela pequena e com expectativas baixas. Você não pode pedir mais de uma diversão de inverno – mesmo que não deseje menos.
Cyrus, de Hart, é um craque ladrão de arte internacional que, com sua incrível equipe de cúmplices, acaba de fazer um trabalho sofisticado, impulsionando um NFT aparentemente não impulsionável. Mas quase antes que eles possam fugir com seus despojos invisíveis, eles são detidos por Abby de Mbatha-Raw, uma agente da Interpol que trabalha no roubo de arte. Há uma complicação adicional: Abby e Cyrus têm um passado romântico instável – a certa altura, esses dois tiveram um caso imprudente em Paris enquanto trabalhavam sob identidades falsas. Mas Abby agora precisa de Cyrus por motivos profissionais. Um gênio do mal (interpretado por Jean Reno, sonolento e malévolo, com olhos de lagarto) está prestes a tramar uma conspiração nefasta que envolve a transferência de tijolos de ouro no valor de um bilhão de dólares para um hacker ás, que então espalhará terror sobre cidadãos desavisados. Em vez de prender Cyrus, Abby faz-lhe uma oferta que ele não pode recusar: ele e a sua tripulação serão libertados se puderem usar as suas habilidades de roubo para interceptar o ouro. O problema é que eles precisam roubá-lo do avião de passageiros em que está sendo transportado – não no solo, mas a 12 mil metros de altitude.
Parece idiota, para não mencionar aeronauticamente implausível? Pode apostar. Mas Gray, trabalhando a partir de um roteiro de Daniel Kunka, sabe o quanto pode se safar. Gray é um diretor inteligente e versátil: sua versão de 2003 de O trabalho italiano (também ambientado e filmado parcialmente em Veneza), foi menos um remake do muito amado original de 1969 do que uma reimaginação alegre; tinha um espírito alegre e aventureiro. Ele também conhece bem um filme biográfico: seu filme de 2015 Direto de Compton dramatizou o surgimento e a destruição da NWA de uma forma que parecia estimulante e vital.
Elevador tem uma escala mais modesta do que qualquer um desses filmes; até mesmo suas grandes sequências de ação parecem um pouco contidas. A trama envolve os heistmasters voando em um jato menor diretamente abaixo do maior que transportava a preciosa carga – ele foi primeiro coberto com painéis de uma coisa ou outra como forma de escapar da detecção de radar. O arrombamento do cofre e, portanto, a obtenção do ouro, deve ocorrer quando o segundo jato tiver alcançado uma posição precisa no ar – neste ponto, a mensagem “Pronto para conectar” pisca de forma útil no painel de controle do avião. Esta é uma informação útil, caso você, caro espectador em casa, não tenha ideia do que está acontecendo, o que é provável.
O assalto acontece exatamente como planejado? Claro que não, porque os percalços do caminho fazem parte do jogo. Nesse contexto, até mesmo Hart, um artista gregário, se é que alguma vez existiu, quase parece mudo – quase. Este é um papel incomum para ele. Em vez de interpretar um cara normal, como costuma fazer, ele é um bandido suave com certos princípios. Ele adora arte e vê o seu trabalho como uma responsabilidade cívica: “Resgatamos obras de arte de proprietários indignos”, diz ele a Abby com seriedade, tão sinceramente que ela quase parece comprá-la.
A equipe de cúmplices adeptos de Cyrus, devotados tanto a seu trabalho quanto a ele, inclui um piloto elegante com nervos de titânio (Úrsula Corberó), um entusiasta arrombador de cofres (Billy Magnussen), um engenheiro inteligente, mas tímido (Viveik Kalra) e um gênio da tecnologia que não se incomoda com as falhas mais complicadas (Yun Jee Kim). Há também um mestre do disfarce duvidosamente habilidoso, interpretado por Vincent D’Onofrio. Elevador não é exatamente uma vitrine para atores, mas tanto D’Onofrio quanto Mbatha-Raw – artistas maravilhosos que provaram a sutileza de suas habilidades repetidas vezes ao longo dos anos – reconhecem o espírito deste projeto e dão o melhor de si.
Mbatha-Raw, escalada para o papel de figura de autoridade – isto é, o pau na lama – mantém tanto a sua dignidade como o seu encanto ao longo do processo. E D’Onofrio parece estar se divertindo muito. Seu personagem, Denton, a certa altura se apresenta como um passageiro de avião normal, incapaz de operar o sistema de entretenimento; ele educadamente pede ajuda à atendente, e ela atende alegremente, sem perceber, é claro, que sua atenção está sendo desviada de algo que Denton não quer que ela veja. Depois que ela lhe mostrou como funcionam os botões, ele agradece profusamente. Ele agora pode vivenciar uma das maravilhas das viagens aéreas comerciais: “Isso é maravilhoso! Acho que vou assistir a um filme ou algo assim. Seu deleite parece 100% genuíno. Agora isso é atuando.
