Como água para chocolate é uma história submersa em lágrimas. Uma cena marcante da nova adaptação da HBO do clássico romance de estreia da autora mexicana Laura Esquivel mostra os convidados de um banquete de casamento chorando incontrolavelmente após provarem um bolo infundido com a tristeza do padeiro. Então surge uma tempestade e é como se a própria natureza se juntasse à lamentação. A minissérie abre com um cenário que retrata o nascimento de sua heroína, Tita de la Garza (Azul Guaita). Cortando cebolas na cozinha da fazenda da família, sua mãe, Mamá Elena (Irene Azuela), fica tão emocionada que entra em trabalho de parto. A bolsa de Elena rompe como uma cachoeira. Entregue sobre uma mesa, Tita é, como diz a narradora, sua sobrinha-neta, “literalmente empurrada para este mundo por uma impressionante torrente de lágrimas”. Quando o líquido evapora, são colhidos 11 quilos de sal do chão da cozinha.
Emocional, fantástico e um pouco grosseiro, o momento encapsula o espírito de ambos Esquivel Como água para chocolate e a série de seis partes em espanhol, que estreia em 3 de novembro. Como água para chocolate é um melodrama no melhor sentido possível da palavra – um épico histórico grandioso de amor e luxúria, nascimento e morte, dever e destino. Seis anos em construçãoa versão da HBO justifica sua existência, três décadas após o lançamento de uma excelente adaptação para o cinema que se tornou um dos filmes em língua estrangeira de maior bilheteria na história dos EUA, ao abraçar esse melodrama, com toda a intensidade e sensualidade que ele traz. O redator principal Francisco Javier Royo Fernández e o showrunner Jerry Rodríguez (parte de uma equipe de produtores executivos que inclui Salma Hayek Pinault) também tomam a decisão inspirada e inteligentemente executada de expandir o envolvimento da história com as convulsões políticas de seu tempo.
Embora remonte, de vez em quando, ao século XIX, a saga de Tita ocorre em grande parte durante a Revolução Mexicana da década de 1910. Quando criança, brincando nos milharais enquanto sua mãe viúva luta para manter seu rancho em dificuldades, ela se apaixona instantânea e inabalavelmente por um vizinho, Pedro Múzquiz (Andrés Baida). Mas Mamá Elena ainda guarda um antigo rancor contra o pai rico e cruel de Pedro (Mauricio García Lozano). Além disso, ela não tem intenção de deixar Tita – a quem ela despreza, por motivos misteriosos – se casar, quando já lhe ordenou que ficasse em casa e cuidasse de Elena até sua morte. Em vez disso, a matriarca cruelmente faz um acordo para casar sua dura filha mais velha, Rosaura (Ana Valeria Becerril), com Pedro. (Uma terceira irmã amorosa, Gertrudis, é interpretada por Andrea Chaparro.) Ele concorda, porque pelo menos o casamento lhe permitirá ver Tita regularmente, condenando os dois a anos de torturante proximidade. Tita canaliza suas emoções reprimidas nas façanhas culinárias que realiza ao lado da cozinheira da família, Nacha (Ángeles Cruz), que demonstra mais carinho maternal do que Elena jamais demonstrou.
Até agora, tão fiel às versões anteriores do Como água para chocolate. Mas com mais tempo para dar corpo aos personagens secundários e capturar o desenrolar da história, esta narrativa lança luz sobre os servos cujo trabalho alimenta as fazendas De la Garza e Múzquiz. Voltamos à juventude de Nacha, quando seu empregador a separa do homem que ela ama. O jovem rancheiro dos Múzquizes, Juan (Louis David Horné), desafia os maus tratos do pai de Pedro, num conflito que divide a família do servo e a do fazendeiro ao longo de gerações. Estas histórias têm peso político no contexto de uma nação que se precipita em direção a uma revolução que acabaria por derrubar um regime autoritário e estabelecer uma república constitucional. Fernández e Rodríguez tornam a ligação mais explícita ao narrar a radicalização de Pedro enquanto estava na escola e a forma como ele se irrita com o elitismo da sua família de classe dominante e de alinhamento militar.
Com apenas dois episódios exibidos para a crítica, não posso dizer com certeza se o programa tem sucesso na política e na paixão do casamento, mas teve um começo promissor. As lutas de Tita, Pedro e Juan contra os seus pais ligados à tradição reflectem uma revolução que desafiou uma velha ordem hierárquica. Como água para chocolate é, em sua essência, uma história sobre autodeterminação e sobre os horrores, violentos ou não, que podem ocorrer quando aqueles que detêm o poder negam autonomia aos outros.
Ainda assim, você pode temer que essa camada temática de narrativa possa pesar sobre uma história apreciada por suas voluptuosas representações de romance e comida. Isso não acontece, em grande parte graças ao puro maximalismo da série. Parece maior, mais rico e mais elaborado do que o recurso, que foi feito para algo em torno de US$ 2 milhões e reduzir para 105 minutos palpavelmente apressados para o público americano por Harvey “Mãos de Tesoura” Weinsteincom espaço para mais de tudo. Isso inclui muitas cenas de culinária suntuosas, filmadas com todo o cuidado Mesa do Chefem que Tita canaliza seu amor em bolinhos de creme dourado e sua devastação em cobertura rosa pastel.
A estética independente do filme pode torná-lo a mais contida das duas adaptações; a versão da HBO certamente não é sutil com suas performances ou seus diálogos ou suas longas passagens de narração em off ou suas interpretações visuais floreadas do realismo mágico de Esquivel. Mas, fundamentado na força e sensibilidade que Guaita traz para o papel principal, este Como água para chocolate é algo pelo menos tão precioso: um melodrama cujas emoções extremas estão ligadas a ideias incisivas.
