Art é o eixo de Minha nossa, uma comédia dramática ambientada no auge do inverno, que estreia nos cinemas em 29 de dezembro antes de chegar à Netflix em 5 de janeiro. É um filme que parece uma neve: um acúmulo gradual de um cobertor de conforto silencioso. Dan Levy, que escreveu, dirigiu e estrela o filme, interpreta Marc, que é guiado pelo luto por seus melhores amigos, Sophie (Ruth Negga) e Thomas (Himesh Patel) após a morte de seu marido Oliver (Luke Evans). . Artista que pintava, Marc encontra o caminho de volta à tela enquanto se cura.
O Marc que encontramos no início de Minha nossa está diminuído – ele parou de pintar após a morte de sua mãe, achando isso muito doloroso. Antes de Oliver morrer, Marc ainda fazia arte, ilustrando os livros do marido. Mas ele se encolheu para engrandecer o marido. Agora, ele perdeu seu parceiro. As pessoas ao seu redor o incentivam a pegar o pincel novamente.
Aprendemos ao longo do filme que o casamento de Marc e Oliver estava longe de ser perfeito; Marc mantém suas emoções complexas sobre a morte de Oliver à distância, observando-os circular o ralo, mas nunca esvaziando a água do banho. Primeiro Thomas, e depois um amante, Theo (Arnaud Valois), incentivam-no na arte para ajudá-lo a se curar.
“Se você tem habilidade para escrever ou pintar, às vezes isso é tudo que você consegue fazer”, disse Levy em uma entrevista. “Pode não parecer a histeria de soluçar, cair na parede e cair no chão que passamos a igualar com tristeza ou perda. E tudo bem.”
O próprio Levy não é pintor. Quando recebeu luz verde para o filme seu primeiro passo foi solicitar a ajuda de um de seus artistas favoritos Kris Cavaleiro. Levy ligou para Knight, cujo trabalho ele estava coletando por uma década, e pediu-lhe para ser um pintor de sombras para seu personagem.
Apenas uma semana antes da ligação de Levy, Knight conversou sobre o filme de Alfonso Cuarón de 1998 Grandes Expectativasem que o artista contemporâneo italiano Francisco Clemente pintado para o personagem de Ethan Hawke, Finn. Knight tinha 18 anos quando Grandes Expectativas saiu, e isso o inspirou a seguir a arte. Agora foi a vez dele pintar a arte que vemos na tela.
“Era importante que a arte se destacasse, que os retratos tivessem um ponto de vista bem distinto”, diz Levy. “O trabalho tinha que refletir essa emotividade, para que o público pudesse entender por que ele fez uma pausa e por que então voltaria.”
O trabalho de Knight se encaixa perfeitamente no personagem de Marc, interligando-se como se um tivesse um entalhe esculpido para o outro. Assim como Marc, Knight ilustrou capas de livros. (Mais recentemente, o próximo Henrique Henrique por Allen Bratton, uma estranha reimaginação de Shakespeare Henriade.) “Suas pinturas e retratos românticos são simultaneamente íntimos e remotos”, diz Site do Cavaleiro. “Momentos queer tranquilos têm impacto sem serem sensacionalistas.”
Knight tenta pintar diferentes modos de masculinidade com os quais se conecta, diz ele. Ele gosta de suavidade e escuridão e adora humor e história. A melancolia penetra na tela, assim como a maior parte do que ele absorve, conscientemente ou não. Algo semelhante acontece com Marc no filme: ele deixa o conforto sufocante de sua casa em Londres, onde morava com Oliver, para pintar na costa mais nítida e austera de Kent.
“Minha arte vem de uma perspectiva queer e não posso fazer nada a respeito, só porque sou quem sou”, diz Knight. Ele entrevista aqueles que posam para seus retratos, geralmente outros criativos queer, e uma de suas principais perguntas é sobre a experiência de se assumirem. Ela os une ao longo de gerações e contextos sociais e económicos.
Knight estima que fez de 15 a 17 peças para o filme, muitas das quais estão em exibição em uma cena final e catártica da galeria.
“Eu me conectei com essa história em termos de ser basicamente um novo olhar sobre o luto, e é uma visão estranha do luto”, diz Knight. “E isso é algo que eu nunca vi em filmes antes. Especialmente com a dinâmica dos personagens de Oliver e Marc: vejo isso em filmes heterossexuais, e vejo isso em casais heterossexuais, onde um parceiro vive para o outro.”
Knight e Levy perderam os avós durante a pandemia, uma janela de tempo que distorceu ainda mais a nossa já escorregadia compreensão do luto. Para Levy, esse luto gerou uma série de perguntas: “Existe uma maneira apropriada de sofrer? Por que eu não estava sentindo o que pensei que deveria sentir? Foi o suficiente?
Minha nossa expõe essas perguntas em voz alta, embora não necessariamente as responda. “Se não estiver dizendo explicitamente o que você deve fazer, acho que é um alerta sobre o que talvez você não deva”, diz Levy. “Escrever Marc como um evasivo pareceu importante, porque conheço muitas pessoas que escolhem a distração ao invés do confronto.”
Minha nossa é também, acima de tudo, uma carta de amor à família fundada, aos amigos que “ajudam (desembaraçam) esse nó de sentimentos”, como escreveu Levy no depoimento de seu diretor. No filme, Thomas e Sophie animam Marc com atos silenciosos de cuidado, mantendo-o à tona. Na vida de Levy, ele se revelou gay primeiro para seus amigos, sem saber como a notícia mudaria a dinâmica de seu relacionamento com sua família.
“Minhas amizades são os grandes amores da minha vida”, diz Levy. “E a ideia de contar uma história onde o romance era a amizade pareceu muito importante para mim.”
Perto do final do filme vem um monólogo da amada ícone britânica Celia Imrie, que interpreta a advogada de Marc, Imelda. Ela está ajudando Marc a analisar o testamento de Oliver e oferece-lhe conselhos que, enquanto ele escrevia o roteiro, Levy sentiu que era uma espécie de epifania, uma resposta potencial para suas muitas perguntas.
“A fisiologia tem uma maneira inteligente de nos proteger daquilo que consideramos uma ameaça ao nosso corpo”, diz Imelda a Marc, “e é por isso que quanto mais nos fechamos, menos sentimos”.
“E você pode sobreviver dessa maneira, até que tudo isso comece a se tornar habitual e a nova vida que você construiu como refúgio comece a parecer um vazio”, ela continua. “Porque, ao que parece, evitar a tristeza é também evitar o amor.”
