quando chegou para o apartamento de Jeffrey Dahmer na Netflix Dahmer – Monstro: A História de Jeffrey Dahmer, o diretor Carl Franklin imaginou um aquário arenoso cheio de algas verde-amareladas e peixes sem vida. Ele queria atingir o público em um nível visceral, colocando os espectadores na sala de estar pútrida do notório serial killer do ponto de vista da vítima.
“Eu queria criar mais um mundo sensorial em vez de apenas um conjunto – algo que evocasse um certo aroma ou fedor, digamos, em vez de aroma”, Franklin diz Pedra rolando.
Centrar as histórias das vítimas foi fundamental para Franklin e Paris Barclay, que receberam indicações ao Emmy por dirigir episódios da série de antologia, e dizem que visavam evitar a empatia pelo psicopata nascido em Milwaukee que matou 17 meninos e homens. A série rapidamente se tornou um dos programas mais assistidos da Netflix, acumulando 1 bilhão de horas assistidas em seus primeiros 60 dias e 13 indicações ao Emmy no mês passado – mas não sem uma reação negativa considerável.
Os críticos da série dizem que ela hiperbolizou a violência negra e reintroduziu o trauma nas famílias das vítimas. Mas para Franklin e Barclay, Dahmer – Monstro: A História de Jeffrey Dahmerera uma história que precisava ser recontada.
Quando o co-criador da série Ryan Murphy disse pela primeira vez a Franklin (Diabo em um vestido azul) sobre a série, ele não estava animado com isso. Ele não leu além das manchetes após a captura do serial killer em 1991, mas diz que as oportunidades cinematográficas do roteiro de 37 páginas do primeiro episódio o atraíram. Em “Bad Meat”, a história começa no final. Conhecemos Glenda Cleveland (Niecy Nash), uma vizinha preocupada com um mau cheiro. Depois de ignorar sua reclamação, Dahmer convida Tracy Edwards (Shaun J. Brown) para seu apartamento, que mais tarde foge e alerta as autoridades. Ao focar na perspectiva de Cleveland e Edward, Franklin afirma que o espectador expressa pouca compaixão pelo assassino. Não é até mais tarde na série que os espectadores aprendem sobre a vida pessoal e a educação de Dahmer.
“Nós nem vimos o rosto dele até os primeiros minutos do episódio”, diz Franklin sobre o assassino em massa da série.
Kidiocus King-Carroll, professor assistente de Estudos Africanos na Universidade de Wisconsin-Milwaukee, diz que, embora os episódios indicados ao Emmy sejam focados na vítima, a verdadeira série de crimes como um todo glamourizou o reinado de terror de Dahmer.
“No final das contas, ainda deixou as pessoas com a pergunta: para quem é isso?” diz King-Carroll.
Após o lançamento do show, de mau gosto Dahmer fantasias de Halloween circulou online, sintetizando o espetáculo em torno da série Netflix. King-Carroll acrescentou que a cidade de Milwaukee também estava ausente do programa, que tem um histórico de batidas policiais em estabelecimentos LGBTQ+ e superpoliciamento no predominantemente negro North Side da cidade.
“Isso inerentemente mercantiliza corpos negros e estranhos”, diz ele sobre a série, “enquanto, ao mesmo tempo, é uma história que raramente é contada”.
Para Barclay, a TV e os filmes precisam dar mais atenção às mortes injustas de negros, latinos e indígenas. Quando surgiram as primeiras notícias sobre Dahmer nos anos 90, Barclay se lembra do horror e da idade próxima de algumas das vítimas.
“Aqueles assassinos em série estavam sob nossa pele, especialmente como um gay negro, e sabendo que muitas das vítimas eram gays negros”, diz Barclay. “Líamos vorazmente sobre isso e eu basicamente vivia com medo desse tipo de assassino de Jeffrey Dahmer.”
O diretor nove vezes indicado ao Emmy sentiu que a série de antologia da Netflix renovou o interesse nas pessoas do outro lado dos ataques violentos de Dahmer e se conectou a uma narrativa social mais ampla de privilégio branco, racismo e policiamento. Eles viam as vítimas como seres tridimensionais com famílias e aspirações.
“Quando pessoas negras e pardas são violentamente mortas, é uma história de um dia, se é que é uma história”, diz Barclay.
De acordo com Barclay, a humanidade das vítimas vem em primeiro lugar, e no episódio seis, “Silenced”, os telespectadores conhecem Tony Hughes (Rodney Burford), um homem surdo e aspirante a modelo, que começa um relacionamento com Dahmer antes de sua morte repentina. Antes disso, porém, somos apresentados à família de Hughes e seus amigos, e aprendemos sobre seus objetivos de carreira e espírito implacável.
“Desde o início, seu nascimento é uma confusão de sons e então descobrimos que ele é surdo”, diz Barclay. “E então estamos no clube, ouvindo a música do jeito que ele ouve, apenas a batida rítmica enquanto ele dá um tapinha no coração, e estamos trazendo você para o mundo silencioso dele.”
A mãe de Tony Hughes, Shirley Hughes (interpretada na série por Karen Malina White), ficou indignada com a série, contando O guardião, “Não vejo como eles podem fazer isso … Não vejo como eles podem usar nossos nomes e divulgar coisas assim por aí.” E Eric Perry, primo da vítima de Dahmer, Errol Lindsey, tuitou que a série reintroduz o trauma nas famílias das vítimas e questionou quantos mais shows e filmes sobre o assassino o público precisa. Barclay diz que o público disse a ele que Tony era visto e visto como um herói.
“Eu entendo como seria impossível para a família assistir e vivenciar isso da maneira que o público fez”, diz Barclay. “Isso só traria muita dor.”
Como ex-presidente do Directors Guild of America e membro dos sindicatos de escritores e atores, Barclay diz que simpatiza e se solidariza com seus colegas membros. Ele se recusou a comentar as ações de Ryan Murphy, que continuou filmando o mais novo história de horror americana parcela em meio à greve dos roteiristas, mas diz que está mais preocupado com as proteções de IA.
“Eles precisam ter o tipo de grade de proteção que é realmente cercas eletrocutadas em torno do uso de IA”, diz Barclay. “E eles precisam, ou nós precisamos, devo dizer, negociar uma maneira de sermos compensados quando a IA generativa ingere nosso material e depois o regurgita”.