Somos informados julgar a arte e não o artista, mas às vezes o artista torna isso difícil. Woody Allen ainda carrega uma carga barulhenta – a carga de alguém que foi acusado por sua filha, Dylan Farrow, de abuso sexual infantil. As pessoas argumentarão que nada disso importa, que ele não foi condenado por nenhum crime, que apenas o que está na tela conta. E então tentamos assistir Golpe de sorte, um conto seriocômico de imoralidade adequado que teve sua estreia mundial na segunda-feira no Festival de Cinema de Veneza, com olhos e mentes bem abertos. Allen pode ser amplamente evitado nos Estados Unidos, mas sempre terá a Europa.
Este é o primeiro filme de Allen em língua estrangeira, ambientado na Paris contemporânea, mas aborda alguns dos temas e recursos favoritos do cineasta: acaso e destino; amor, infidelidade e assassinato; o que tudo isso significa quando entramos no vazio existencial que fascinou Allen por eras (este é um cineasta que por um tempo praticamente fez de Ingmar Bergman um fetiche, mesmo empregando o diretor de fotografia do mestre sueco, Sven Nykvist). Em Golpe de sorte um personagem, um romancista que mora em um loft exuberantemente iluminado, diz: “Que farsa a vida é. Uma farsa negra. Quel dommage!
O romancista Alain (Niels Schneider) está apaixonado por Fanny (Lou de Laâge), por quem ansiava quando eram colegas de classe em Nova York. Fanny agora é casada com Jean (Melvil Poupaud), um titã das finanças com um passado sombrio. Alain é um romântico que lembra Fanny de uma pessoa melhor e mais boêmia que ela costumava ser. Jean é um canalha controlador que reúne amigos ricos, faz um show caçando veados no campo e se entusiasma com seu trem antigo (privilégio e infantilidade, tudo em uma metáfora útil). Você também deve se lembrar que um trem aparece com destaque nas acusações feitas contra Allen por sua filha, Dylan Farrow. Mas agora estamos voltando à biografia. E talvez seja essa a intenção do cineasta.
Golpe de sorte move-se rapidamente, o que significa duas coisas: o filme tem bom ritmo, renderizado principalmente em cenas curtas e nítidas; e tende a deslizar pela superfície, usando seus personagens para apresentar argumentos filosóficos dentro de um esquema mais amplo. Jean, que insiste (mais de uma vez) que faz a própria sorte, está disposto a fazer coisas ruins (ou deixar que coisas ruins sejam feitas por ele) para alcançar o resultado desejado (pense no oftalmologista de Martin Landau em Crimes e Contravenções). Ele zomba de Fanny quando ela compra um bilhete de loteria. Sua visão de mundo leva a uma punição que agrada ao público, uma sensação de schadenfreude conquistada pela atuação elegantemente malévola de Poupaud (ele se parece um pouco com Alain Delon, o grande astro francês que Fanny cita como alguém velho demais para ela ter um caso, junto com Mick Jagger). O filme todo é bem escalado, incluindo Laâge, Schneider e Valérie Lemercier como a mãe de Fanny, que sente o cheiro de algo podre neste jogo de sorte e decide começar a bisbilhotar.
Os últimos dez anos foram bastante inativos para Allen, mas ele conseguiu se unir a Vittorio Storaro, o célebre diretor de fotografia italiano que filmou de tudo, desde Apocalipse agora para O Conformista. Golpe de sorte tem um pouco do tom outonal do último filme, capturado principalmente no desfecho da floresta do filme. O filme também dá a Allen a chance de satisfazer sua paixão pelo jazz; “Cantaloupe Island” de Herbie Hancock torna-se uma espécie de tema musical, atingindo um tom apropriado em algum lugar entre a alegria e a contemplação. É um equilíbrio complicado, e o roteiro de Allen, que fica um pouco complicado no departamento de enredo, consegue criar o clima certo o tempo todo.
Golpe de sorte é um filme bastante leve e secundário, mas para um americano de 87 anos que trabalha com um segundo idioma, não pode deixar de parecer impressionante; certamente é tão bom quanto qualquer coisa que Allen fez desde 2013 Jasmim azul. Você pode perdoar o nome ostensivo de referências literárias (o poeta Stéphane Mallarmé, o livro de Tolstoi Ana Karenina), porque Allen faz isso há anos. Você pode até aceitar o teor do existencialismo para manequins do romance de Alain, conforme Fanny o lê no final do filme. As palavras finais, “Melhor não insistir nisso”, poderiam ser um mantra para o cineasta na vida real. Se fosse tão fácil.
