Compositor musical de ‘Wrestlers’, a arma secreta para contar a poderosa história da OVW

Wrestling profissional e música andam juntos como Randy Savage e Queen Elizabeth. Seja capturando a história de amor desenfreada ou a toxicidade do wrestling profissional – ambos ingredientes do romance de Randy e Liz – a música no wrestling é usada para contar uma infinidade de histórias. Ele captura o tom sinistro de um salto monstruoso, ilumina o clima durante o alívio cômico e a música ainda faz o trabalho pesado no lugar do barulho da multidão para inúmeras partidas cinematográficas durante a pandemia.

Mas através Lutadores na Netflix
NFLX
, O compositor musical vencedor do Emmy, Zach Robinson, foi convocado para dar à série uma sensação corajosa e comovente. Aquele que subverte as expectativas de um fã casual em relação ao negócio do wrestling como um prazer inofensivo e culpado que não deve ser levado a sério.

Lutadores ilustra habilmente a carreira de vida ou morte de um lutador profissional. O trilha sonora percorre um longo caminho para transmitir o tom deliberadamente melodramático da série.

“Quando conversei com (Lutadores equipe de produção), e assisti aos cortes antes de encontrá-los, pensei ‘oh meu Deus, não foi isso que pensei’”, disse Zach Robinson em entrevista exclusiva.

“Eles me procuraram com a ideia de que seria quase como uma trupe de Vaudevillian que percorre o país, e isso me fez pensar como a música americana de 100 anos atrás. Eu estava pensando em balé, como Aaron Copland, coisas realmente clássicas – coisas orquestrais – misturadas com um pouco de Tom Waits, uma espécie de música de conjunto vagabundo.”

A relação entre um compositor musical e um lutador profissional é subestimada. A música tema de luta livre perfeita exige que o compositor entenda a motivação, as peculiaridades e a energia geral por trás de um lutador. É um trabalho de alta pressão, porque eles estão essencialmente marcando a primeira impressão do lutador.

Uma música tema eficaz é a proverbial cereja no topo de um truque bem elaborado. O ex-compositor musical da WWE Jim Johnston se destacou nisso. Ao descrever seu processo de criação da icônica música tema do The Rock, Johnston falou sobre combinar o carisma do Rock com o som perfeito.

“Quando eu fazia rock ‘n roll, isso não combinava nem um pouco. E quando eu fiz uma grande orquestra, isso não se encaixou de jeito nenhum”, disse Johnston durante a série da WWE no YouTube. Por trás do tema. “Misteriosamente, o que pareceu funcionar foi esse método incrível e simples linha de baixo. Essa foi a gênese disso.”

Fã de wrestling que admira a música tema da Attitude Era por seus próprios méritos, Robinson aceitaria o desafio de criar músicas-tema para as estrelas do wrestling de hoje.

“Você está brincando? Eu faria isso em um segundo. Se alguém me contactasse, eu faria isso”, disse Robinson. “Eu conheço a vibração e o tom tão bem dessas coisas que acho que poderia acabar com isso muito rapidamente.”

“Há um personagem em Metal retorcido chamado O Pregador. E a direção do showrunner em diante Metal retorcido era ‘Quero que ele se sinta como o Undertaker. Então eu fiquei tipo ‘Tudo bem, tome cuidado com o que você deseja, porque vou fazer com que pareça The Undertaker.’ E acho que é na verdade uma de suas deixas favoritas em todo o show, porque acho que acertei na mosca. Eu sabia exatamente do que ele estava falando.”

Como compositor musical, Robinson possui a habilidade inata de traduzir emoções através da música. Embora Robinson não tenha criado nenhum tema de luta livre para a OVW, ele foi capaz de nomear sem esforço o instrumento que me veio à mente quando mencionei vários personagens de Lutadores. Haley J era o violoncelo. “Ela simplesmente tem uma história triste, e muito desse show é uma redenção para ela, e muito disso é uma terapia para ela”, disse Robinson. “O violoncelo pode ser um instrumento lindo e triste, mas também pode ter muitas qualidades edificantes.”

Cash Flo era “muito piano. Cara grande, instrumento delicado.” O booker da OVW, Al Snow, era o clarinete baixo; Freya, a Slaya, era um violino; Jessie Godderz era guitarra; Mahabali Shera era viola e percussão.

“Esse foi interessante”, disse Robinson sobre a pontuação de Shera. “Não queríamos que a paleta de Shera fosse indiana. Não queríamos que você ouvisse tablas e coisas assim, mas queríamos que tivesse algum tipo de estranheza, como a instrumentação.”

Finalmente, o proprietário da OVW, Matt Jones, era um “piano de tensão”, já que Robinson admite que Jones foi escalado como o calcanhar do show nos primeiros episódios.

A carreira condecorada de Robinson na televisão inclui sons memoráveis ​​apresentados em Cobra Kai, The Boys: Diabólico, Afinação Perfeita e Metal retorcido. Ao marcar Lutadores, Robinson trabalhou em estreita colaboração com Greg Whiteley. Whiteley permitiu que Robinson criasse o som perfeito para capturar o desgosto, o desespero e o humor negro de um lutador profissional em dificuldades que persegue seu sonho.

“Greg Whiteley, o diretor, queria transmitir na série que o wrestling é essencialmente uma terapia para essas pessoas, e eles deixaram tudo sair no ringue. E acho que a música precisava refletir o amor que eles têm pelo wrestling e o que isso significa para eles.”

“Wrestlers” está atualmente em streaming na Netflix.