Daisy Edgar-Jones, a atriz britânica de 25 anos com um cartão de dança cada vez mais lotado, logo perceberá o quão complicada será a pressa de Hollywood para voltar ao trabalho.
Agora que um acordo provisório foi alcançado na greve dos atores – e presumindo que os membros do sindicato aprovem o novo contrato nos próximos dias – a Sra. Edgar-Jones está voltando para o set de “Twisters” de Oklahoma. A produção da sequência do filme-catástrofe “Twister”, de 1996, foi interrompida neste verão, quando a greve começou. Agora, com apenas algumas semanas para terminar o filme com lançamento planejado no próximo verão, não há tempo a perder.
Isso significa que Edgar-Jones terá que abandonar um papel em um drama que Ron Howard deve começar a dirigir em breve na Austrália. Antes da greve, sua agenda estava definida para acomodar os dois empregos. Mas com a indústria do entretenimento se esforçando para compensar meses de trabalho perdido, de repente há um acúmulo de projetos em vários estados de prontidão.
Timothée Chalamet está numa situação semelhante. Ele deve interpretar Bob Dylan em “A Complete Unknown”, de James Mangold, a partir de março. Mas a Warner Bros. mudou o lançamento de seu épico de ficção científica “Dune Two” para o mesmo mês para que Chalamet e outras estrelas do elenco, como Zendaya e Austin Butler, possam promover o filme – algo que não foi permitido durante o batida. Detalhes sobre como Chalamet conciliaria a produção de um filme e a publicidade de outro estão sendo elaborados.
Esses são apenas dois dos dramas de pequena escala que acontecem enquanto Hollywood finalmente acelera seus motores após seis longos meses de inatividade por causa da dupla greve de roteiristas e atores. O engarrafamento inclui projetos que foram pausados por causa das greves, aqueles que estão prontos para serem lançados, mas precisam de atores para divulgá-los e aqueles que estavam programados para começar a ser filmados e agora podem ser adiados devido a responsabilidades atrasadas dos atores em outros lugares.
“É um pouco como todos aqueles navios que ficaram presos no porto durante a Covid porque não conseguiram descarregá-los com rapidez suficiente”, disse o produtor Todd Garner. “Eles terão apenas que passar pelo canal um por um, e então ele irá alcançá-lo e recomeçar.”
As produções que foram encerradas no meio do caminho serão as primeiras a serem reiniciadas. Isso significa que as câmeras poderão começar a filmar em Malta o filme “Gladiador 2”, de Ridley Scott, em apenas três semanas. As filmagens de “Deadpool 3” em Norfolk, Inglaterra, podem recomeçar em apenas duas semanas. “Mortal Kombat 2”, que Garner está produzindo, pode voltar em alguns dias porque está sendo filmado em um estúdio na Gold Coast da Austrália, disse Garner. Com os escritores terminando furiosamente os episódios, os programas de televisão virão em breve.
Essa é a boa notícia. A má notícia é que não será fácil e definitivamente não será barato. Dependendo do tamanho da produção, recomeçar acrescentará entre US$ 500 mil e US$ 4 milhões ao orçamento, disseram dois executivos do estúdio, que falaram sob condição de anonimato por causa das tensões em torno da greve. Isso além dos custos extras para manter o aluguel dos estúdios de som e manter o equipamento alugado durante a pausa, para melhor colocar as coisas em funcionamento rapidamente quando a greve terminar.
Naveen Chopra, diretor financeiro da Paramount Global, disse durante a recente teleconferência de resultados da empresa que o estúdio gastou “quase US$ 60 milhões em custos relacionados à greve” no último trimestre “para manter as capacidades de produção enquanto a greve continua”.
Caso as produções se estendam até o final de dezembro, os estúdios terão que pagar um prêmio para manter o elenco e a equipe trabalhando durante as férias tradicionais de Hollywood – as duas últimas semanas do ano. E os custos de equipamento, equipas e locais deverão aumentar em resultado da procura, numa indústria que já foi devastada pelas consequências financeiras das greves.
As paralisações custaram trabalho a milhares de pessoas, tanto dentro como fora da indústria do entretenimento. Em setembro, o governador Gavin Newsom estimou a perda para a economia da Califórnia em mais de US$ 5 bilhões.
As empresas auxiliares que apoiam a produção em Los Angeles, Nova Iorque e noutros locais também estão ansiosas por voltar ao trabalho. O impacto foi pesado para os proprietários de estúdios independentes. Cerca de 90% do espaço de produção em Los Angeles, por exemplo, é alugado projeto por projeto, disse Jeff Stotland, vice-presidente executivo de estúdios globais da Hudson Pacific, a entidade imobiliária proprietária do Sunset Studios. Isso significa que muitos desses espaços passaram meses sem novos inquilinos.
“Oitenta a 90 por cento dessas empresas acabaram de ser evisceradas”, disse ele.
Metade dos estúdios da Hudson Pacific estão comprometidos com arrendamentos de longo prazo, portanto geraram receita durante a paralisação. Os estúdios que têm mais alugueres de curta duração, no entanto, poderão aumentar os seus preços – tanto por causa da procura como pela necessidade de recuperar as perdas das greves.
“O pano de fundo de tudo isso é para onde estamos voltando?” disse Stotland. “A própria indústria está passando por uma transformação e há incerteza quanto à quantidade de produção. Acreditamos que haverá uma quantidade significativa de produção nos próximos 12 a 18 meses, o que pode ou não ser representativo de uma tendência de longo prazo. Não está claro.”
A mangueira de incêndio da demanda pode ser uma coisa boa, pelo menos para 2024. Quando os estúdios estão mais desesperados para preencher suas listas e mal podem esperar pela disponibilidade de Emma Stone ou Brad Pitt, eles podem recorrer a atores com abundância. de talento, mas fama menos difundida.
“Nem todos podem fazer tudo e os estúdios não podem esperar para sempre por esses atores”, disse Jay Gassner, codiretor do departamento de talentos da United Talent Agency. “Então talvez eles distribuam a riqueza e não sentiremos o impacto de menos televisão e filmes até 2025.”
Mesmo com o foco na recuperação das coisas, existe a preocupação de que os conflitos trabalhistas não tenham terminado, o que também pode levar a um aumento na produção no curto prazo. O contrato com a Aliança Internacional de Empregados de Palco Teatral, o sindicato que abrange motoristas de caminhão, cabeleireiros e editores de filmes, entre muitos outros empregos nos bastidores, expira em julho.
“Haverá um foco nas negociações iminentes com os sindicatos que representam as equipes”, disse Miranda Banks, presidente do departamento de estudos de cinema, televisão e mídia da Universidade Loyola Marymount. “Os estúdios vão querer fazer muita coisa antes de outra possível paralisação do trabalho.”
Brooks Barnes relatórios contribuídos.
