Eu estava perdendo a fé em super-heróis. Todos nós éramos. Basta olhar para as bilheterias onde histórias com novos personagens como Senhora Teia e O Corvo estão bombardeando. E mesmo os super-heróis que alcançaram o estrelato nos últimos anos estão em dificuldades. Coringa: Folie à Deux fracassou apesar do fato de seu antecessor ter faturado US$ 1 bilhão em todo o mundo. Até Venom: A Última Dança teve um fim de semana de estreia medíocre, não superando nenhuma das edições anteriores.
A Marvel Studios, líder de longa data no espaço cinematográfico de super-heróis, não é exceção. No ano passado, eu e muitos outros críticos culturais lamentamos o fim do MCU após 2019 Vingadores: Ultimato. O estúdio estava produzindo séries de televisão medíocres na Disney+ enquanto seus filmes, As maravilhas e Homem-Formiga e a Vespa: Quantumaniaficou muito aquém das expectativas nos cinemas.
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Para seu crédito, a Marvel Studios produziu o único sucesso de super-herói de 2024: Deadpool e Wolverine. Mas, como esse filme frequentemente lembra ao público, a Disney teve que tirar Hugh Jackman, de 56 anos, da aposentadoria e trazer seu personagem Wolverine literalmente para fora do túmulo para fazer o filme chamativo. Depois de passar os últimos cinco anos tentando vender ao seu público um novo personagem, a Marvel parece ter desistido.
Em vez disso, estão ressuscitando antigos atores poderosos. retornará ao MCU não como o Homem de Ferro, mas como o vilão do Quarteto Fantástico, Doutor Destino, em futuros filmes dos Vingadores. Disney e Sony finalmente parecem ter garantiu um reticente Tom Holland para um quarto filme do Homem-Aranha. Até na TV, o maior programa de super-heróis do Disney+ em 2025 será Demolidor: Nascido de Novouma semi-reinicialização da popular série Netflix que estreou sua última temporada em 2018.
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No meio desta crise de super-heróis veio Agatha o tempo todoum programa fascinante que deveria ser o modelo para a Marvel TV – e, por que não? – os filmes da Marvel daqui para frente. UM WandaVisão spinoff apresentando os personagens mais marginais da caixa de brinquedos da Marvel, Ágata foi uma divertida diversão de Halloween que acabou revelando algumas verdades emocionais profundas, assim como seu antecessor.
O show, que gosta WandaVisão foi criado por Jac Schaeffer, a princípio parecia ter sido explicitamente projetado não para fãs da Marvel, mas para fãs de bruxas. Ele fez o melhor uso de suas encantadoras protagonistas Kathryn Hahn e Aubrey Plaza, que flertavam entre si por causa de cadáveres. A vilã de Hahn, Agatha, formou um clã e começou a vagar por uma versão sombria e distorcida da Yellow Brick Road. Cada episódio envolveu algum tipo de teste que as bruxas tiveram que superar, e com ele uma troca de roupa. Pode não estar claramente conectado ao MCU maior, mas quem se importa!
E então algo interessante aconteceu. Na segunda metade da temporada, Agatha o tempo todo desviou sua atenção de uma premissa divertida, mas superficial, e dedicou cada episódio a um personagem específico. De repente, Ágata rachado e aberto revelou suas profundezas.
O protagonista do show, afinal, era não Agatha o tempo todo, exceto Billy Maximoff, interpretado com nuances impressionantes por Joe Locke. Para quem perdeu WandaVisão (e você provavelmente ficou muito confuso com os últimos episódios de Ágata se você fez isso), aqui vai um breve resumo: Wanda Maximoff é uma bruxa muito poderosa que, após perder seu amante Visão, criou um mundo de fantasia. Nele, ela e um Visão muito vivo vivem juntos em um subúrbio aconchegante atrás de uma cerca branca com filhos gêmeos, Tommy e Billy. Eventualmente, é revelado que Wanda está controlando a mente de toda a cidade para encenar sua fantasia e evitar sua dor. Ela eventualmente abre mão de seu poder e “mata” sua família imaginária no processo.
Em um episódio do final da temporada de Agatha o tempo todoaprendemos que quando Wanda destruiu seu mundo de fantasia, o mágico Billy sobreviveu ao encontrar um corpo próximo para habitar: sua alma acordou dentro de um adolescente chamado William, que acabara de morrer em um acidente de carro. A luta de Billy para resolver sua identidade como um ser místico enquanto se disfarça de adolescente normal foi surpreendentemente comovente. Isso me lembrou de um programa muito querido neste gênero, Buffy, que usou tropos de terror para explorar as complicações do crescimento.
Outro episódio foi dedicado a Lilia, uma bruxa que vive de forma não linear interpretada pela grande Patti LuPone. Saltar para frente e para trás no tempo criou um episódio desorientador que ajudou o espectador a finalmente entender por que Lilia parece tão “maluca” e construiu simpatia. É o tipo de trabalho de personagem que ajudou o sacrifício de Lilia para salvar as outras bruxas no final do episódio com um soco no estômago, em vez de um encolher de ombros.
Nos dois últimos episódios da série, que foram ao ar juntos na véspera do Halloween, Agatha finalmente revelou sua história de origem. Séculos atrás, vemos Agatha em trabalho de parto implorando à manifestação física da Morte (interpretada por um tonto Aubrey Plaza) para ganhar tempo para seu filho moribundo. A morte, seu ex-amante, concede-lhe algum tempo, mas avisa que nenhum dos mortais pode fugir do seu destino final. Quando a Morte finalmente leva o menino, Agatha teme encontrar seu filho na vida após a morte e faz tudo que pode para evitar sua própria morte.
Agatha conduz um golpe de séculos no qual convence outras bruxas de que elas podem ganhar poderes caminhando por um caminho inventado chamado Estrada das Bruxas (o cenário de toda a série), a fim de roubar seus poderes e viver para sempre, ultrapassando assim seu eventual confronto com seu filho na vida após a morte. Só depois que Billy acidentalmente cria uma fantasia da Estrada da Bruxa – assim como sua mãe criou sua ilusão de vida suburbana – é que um clã realmente trilha o caminho perigoso.
Os últimos episódios são cheios de reviravoltas: a estrada não era real; Billy se torna o super-herói Wiccan; Agatha se sacrifica e retorna como fantasma; Billy consegue encontrar um corpo para colocar a alma de seu irmão gêmeo Tommy. (Felizmente, o show nos poupou do elenco de dublês de Tommy.)
Mas o maior truque de Agatha o tempo todo é que o programa aproveitou seu tempo prolongado na telinha para nos fazer sentir empatia por Agatha e Billy. Quando o fantasma de Billy e Agatha sai em busca de Tommy, não estamos apenas animados para assistir a outra missão de busca aleatória. Estamos investidos na jornada emocional de Billy enquanto ele se reúne com sua família.
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Quando WandaVisão estreou em janeiro de 2021, foi uma espécie de milagre. O primeiro programa Disney+ do Universo Cinematográfico Marvel não se parecia com os filmes que o precederam. Cada episódio abordava uma era diferente de sitcom – de Enfeitiçado para Família Moderna. Mas Schaeffer estava mais interessado no desenvolvimento do personagem. O público assistiu Wanda perder o amor de sua vida em Vingadores: Guerra Infinitamas a morte de Vision foi pouco mais que uma nota de rodapé naquele filme. Thanos, o assassino de Vision, nem lembra quem é Wanda na sequência, Vingadores: Ultimato.
WandaVisão levou Wanda, uma das únicas mulheres Vingadoras, a sério. A série estava mais interessada em sua turbulência interna do que em seus poderes. Isso por si só foi um presente depois Vingadores: Ultimato encenou uma façanha de revirar os olhos em que todas as super-heroínas se unem para lutar contra um bandido por cinco minutos. (Os homens estavam apenas respirando?) WandaVisão deu à personagem espaço e tempo para lutar contra sua dor e cometer atos indescritíveis no processo. Foi matizado. Foi divertido.
Infelizmente, terminou em uma batalha CGI bastante monótona, envolvendo faíscas de cores diferentes voando das mãos dos personagens. Esse compromisso com um ato final enfadonho pressagiava uma onda de medíocre – tudo bem, péssimo – programas da Marvel na Disney +, como O Falcão e o Soldado Invernal, Cavaleiro da Lua e Invasão Secreta. Essas séries eram tão complicadas e cheias de McGuffins que eram incompreensíveis. O que foi classificado como histórias extensas que poderiam aprofundar as almas de personagens que não receberam o que mereciam na tela grande não conseguiu fazer com que o público se preocupasse com esses super-heróis. UM Sra. Marvel O programa de TV, por exemplo, não fez o público correr para As maravilhas.
Pior, Wanda caiu na tela grande em Doutor Estranho e o Multiverso da Loucura. O diretor Sam Raimi (que disse que nunca viu WandaVisão) ignorou grande parte de seu desenvolvimento naquele show. Sua personagem parecia nada mais que uma mãe enlouquecida disposta a assassinar e mutilar para se reunir com seus filhos, um tropo um tanto sexista que não conseguiu captar a nuance emocional do personagem que foi construído na TV.
Mas com Agatha o tempo todoo pessoal da Marvel parece ter percebido que Schaeffer aproveitou algo que poucos outros no gênero de quadrinhos conseguiram. Eles não são os únicos. Alguns atores notaram o cansaço do público como super-heróis, e é necessário um nome confiável como Schaeffer para atraí-los para esses projetos. Em uma entrevista, Plaza me contou recentemente sobre sua decisão de ingressar no MCU: “A Marvel de tudo isso foi a coisa menos atraente, porque estou hesitante em me tornar parte dessa máquina”. Ela só foi vendida por causa do envolvimento de Schaeffer. “Eu não vi muita televisão da Marvel, mas assisti WandaVisãoe eu senti, uau, isso está transcendendo os tropos da Marvel e é meio elevado.
Depois Agatha o tempo todonão seria surpreendente se os fãs estivessem quase tão desesperados para ver Billy na tela grande quanto Doctor Doom. Schaeffer parece ser um dos poucos escritores que trabalham no mundo dos super-heróis que entende que as revelações emocionais são muito mais atraentes do que a magia CGI. Só podemos esperar que a sua influência continue a expandir-se.
